Блог Евгения СычёваEugi Gufo

Посмотрел я недавно фильм «Тварь» (режиссёр Ольга Городецкая, 2019 год). Точно не помню, как он оказался в моих планах на просмотр – а план-список у меня обычно составлен где-то месяца на два-три вперёд –, но предполагаю, что я обнаружил его в фильмографии одного уважаемого актёра. На момент просмотра Википедия о фильме сообщала только следующее:

Согласно опубликованному синопсису, фильм расскажет о семье, у которой исчез ребёнок. Спустя несколько лет они берут под опеку другого ребёнка, надеясь, что это поможет пережить потерю, но с каждым днём этот мальчик всё больше и больше напоминает опекунам их собственного сына.

Нормальная тема, – подумал я, – неплохой фильм можно снять. И стал смотреть…
Теперь краткая рецензия: «Тварь» – большая поебень на тему всякого паранормального. Конец рецензии.
Я, конечно, допускаю, что фильм мне не понравился исключительно потому, что я – не любитель фильмов ужасов. Реальная жизнь бывает ужасней любых человеческих фантазий, и мне кажется бессмысленным придумывать что-то только ради красивой картинки и развлечения людей, никогда не снимающих розовые очки. Психическое и физическое состояние детей, живущих в российских детских домах – как раз одна из самых ужасающих тем современной российской действительности. Об этом можно было бы снять не один хороший фильм. Но мне показалось, что единственный из ныне живущих российских режиссёров, способный справиться с темой – Звягинцев. Дайте уже ему деньги и сценарий.
(Ещё Балабанов вполне мог бы снять что-нибудь в стиле «Груза 200», но он, к сожалению, уже не с нами).
Ну а фильм «Тварь» я вам советовать не буду. Даже наоборот.

Если бы рейтинги фильмов (КиноПоиск, IMDb и прочие) всегда соответствовали реальному качеству фильмов – ориентировался бы только на них и не смотрел произведения с низкими показателями. Но, как ни странно, иногда случаются исключения, которые мне было бы жаль пропустить.

Посмотрел, ещё в начале карантина, последний фильм Полански – «Офицер и шпион» (2019 год). Первой реакцией почему-то была мысль «не думал, что такое ещё снимают». По ходу всего фильма меня не оставляло ощущение, что я смотрю старый-добрый костюмированный детектив, какие снимали лет тридцать–сорок назад. И это при том, что действие происходит во вполне современном ритме.
Это я всё к тому, что фильм мне очень понравился. И я очень советую его всем тем, кто не считает, что в фильме без всякого повода обязательно должны периодически случаться взрывы, инопланетяне, секс/порнуха, кровь-кишки-оторванные головы и всякое прочее.
Фильм – для созерцания.

И да – к счастью, фильм не получился некой красивой экранизацией главы из учебника истории. Самым неприятным персонажем, в конце концов, там оказывается сам Дрейфус. Но не буду «спойлерить».

Никак не могу вспомнить, как фильм Ларисы Садиловой «Однажды в Трубчевске» (2019 года) оказался в моём плане на просмотр. Но не мировое же правительство мне его туда вписало – пришлось смотреть.
В общем, трата большого количества слов на это произведение мне кажется нецелесообразной. «Однажды в Трубчевске» оказался бы обычным неприметным фильмом, если бы не а) необычайно искусственные деревянные диалоги и б) очевидное ожидание актёров, когда бы уже что-нибудь сделать перед камерой (ну, например, войти в пустую комнату, с порога сразу броситься именно к столу и там «неожиданно» что-то найти).

Не знаю как эта икс-игрек-ета попала на фестиваль в Канны. Возможно, для прокрутки в кабинках туалета взяли.

Посмотрел я недавно фильм «Кролик Джоджо» (режиссёр Тайка Вайтити, 2019 год). Посмотрел и удивился: чего в нём могли не понять профессиональные критики и обычные зрители? Как мог кто-то подумать, во времена расцвета популизма по всей цивилизованной части глобуса, что это – просто комедия, да ещё и про фашизм и/или про ребёнка? Если так, то и «Кабаре» Боба Фосси – про танцы и пение.
«Кролик Джоджо» – фильм о маленьком человеке, который очень сильно хочет быть частью чего-то большого и великого, выбирает наипростейший путь следования заветам сказочного (да-да, во всех известных нам смыслах) лидера, и при этом боится вообще всего. Он ничего не делает. Он слушает эпосы про лидера, который борется конкретно за него, маленького человека, и, свято веря в них, ретранслирует эти байки в пространство. Но он сам ничего не делает. Вообще ничего. Он просто боится – не пойти против системы (такая мысль ему и голову придти не может), а всей реальной активной жизни. Боится участвовать даже в самых невинных ритуалах публичной поддержки линии лидера. Окажись он на организованном сверху митинге в поддержку власти – замотает лицо тремя шарфами. Доведись ему участвовать в играх на Селигере в лагере – будет шарахаться от своих же единомышленников. Пошлют его защищать великого лидера уже по-настоящему, физически, – вообще забьётся в ближайший подвал. Не потому, что где-то глубоко в душе у него прячется оппозиционер, а просто потому, что он – боится. Он – обычный маленький человек.
Маленького человека кто-то должен вести по жизни за руку. И когда прежний великий лидер вдруг сгинет – а это рано или поздно происходит со всеми людьми на планете – маленький человек начинает искать себе другого вождя. Новый же вождь, оказывается, был совсем рядом, и ещё совсем недавно был врагом, достойным только насмешек и угроз.
Поймёт ли маленький человек, что ещё совсем недавно ошибался? Что поддерживал свинью и вёл себя как свинья даже не находя храбрости для самых маленьких требуемых поступков? Что ему, на самом деле, не важно кем быть ведомым, но жизненно необходимо просто быть ведомым? Может быть, поймёт и скажет: «что это со мной было все эти годы? как я мог одобрять всё это?». А, может, и не поймёт – но в любом случае просто будет дальше плыть по течению жизни.
«Кролик Джоджо» – очень грустный фильм о судьбе маленького человека.

Посмотрите фильм, если до сих пор не видели. Он необычайно актуален и универсален для многих стран мира, в том числе и для России.

Просмотрен сериал «Бедные люди» (режиссёр Жанна Кадникова, 2016 год). В единственном его сезоне – 17 серий, но длина каждой из них не превышает 25 минут, и я решил, что даже если буду смотреть сериал до конца – справлюсь дня за четыре-пять.
И правда: справился. То есть, я бы и за один сеанс всё посмотрел, настолько мне «Бедные люди» понравились, но фильмы я обычно смотрю поздно вечером и в какой-то момент начинаю ощущать некоторую усталость. А портить хорошую вещь усталостью – неблагородное дело.
Сериал «Бедные люди» – лёгкий хорошо сделанный комедийный продукт. Серии – неоднородны по качеству, но ни одну из них я бы не назвал глупой, пошлой или просто не смешной. Некоторые шутки простоваты, некоторые серии – очень хороши.
Задействованные актёры – абсолютно не заезженные, а потому смотреть на них было ещё более приятно. Вообще-то, до просмотра «Бедных людей», я и видел всего четырёх из них: Дмитрия Лысенкова (видел только в «Домашнем аресте» и одной короткометражке), Алису Гребенщикову (видел в двух, по-моему, фильмах), Илью Любимова (видел только в неплохом «Неадекватные люди») и Джона Бэрримора Александра Адабашьяна (видел много где, чему очень рад). Остальных если где-то раньше и видел, то не запомнил.
Совершенно точно нигде и никогда я не видел Ольгу Бузову, которая в сериале играет саму себя. Ну да, за редчайшими исключениями я не смотрю телевизор. И никогда не смотрю тот телевизор, в котором может появиться Ольга Бузова. Зато я читал свидетельства людей, которые видели Бузову живьём: говорят, она такая и есть. То есть, хотя бы с этой ролью она справилась хорошо.
Не буду перечислять всех персонажей, которые мне понравились (их сильно много одного), просто похвалю двоих. Во-первых, сообщу, что у Дмитрия Лысенкова очень хорошо получился творец-лузер: в крутящемся на моём экране кинематографе подобный герой ещё никогда не был показан так хорошо. Во-вторых, очень понравился персонаж Александра Адабашьяна, который оказывается особенно активен примерно с середины сериала. И я вспомнил, что никогда не советовал читателям неожиданно приличный российский триллер, в котором Адабашьян опять же играет издателя: «Домовой» Карена Оганесяна (2008 год).
А сериал «Бедные люди» при наличии времени посмотрите: если любите лёгкие комедии с хорошим непредсказуемым сценарием – не пожалеете.

Во всём сериале я заметил только один сценарный косяк, который я никак не смог интерпретировать как шутку. Угнетённый женой-Гитлером-в-юбке брат главного героя живёт в бывшей маминой квартире (мы узнаём это из первой серии), но при этом продолжает утверждать, что платит ипотеку. Ну, будем считать это его больной фантазией 🙂

Выполняя карантинную программу по просмотру пропущенных сериалов, взялся я смотреть «Обычную женщину» Бориса Хлебникова (первый сезон, 2018 год). И по началу даже не понял, за что это его все так хвалили.
Непонимание моё связно с тем, что первую серию я осилил с большим трудом. А всё дело в том, что Евгений Гришковец – плохой актёр, а Анна Михалкова – средняя актриса. И смотреть на главных героев в их исполнении мне было довольно тяжело. Но ситуацию хоть как-то спасал динамично развивающийся сюжет, и я решил дать сериалу ещё один шанс: стал смотреть вторую серию.
Дальше пошло лучше: в основном потому, что было интересно следить за сюжетом. С актёрами же – почти со всеми, а не только на главных ролях – всё оставалось плохо. Гришковца по ходу дела стало немного меньше, но появилось много дополнительных персонажей. В результате, из исполнителей крупных ролей понравилась только Татьяна Догилева – и по качеству исполнения, и по жизненной реалистичности её персонажа. Из небольших ролей, раз уж я начал о качестве актёров, однозначно хорошо могу отозваться разве что об «оперативнике» Николае Шрайбере.
В общем, с каждой серией смотреть было всё интереснее, и актёрам я в результате всё простил. А сценаристам и режиссёру остаюсь благодарным за не зря потраченное время. И, вот, людям могу хороший продукт посоветовать. Главное, помните: не сдавайтесь после первой серии, даже если она покажется вам чисто сериального качества (в худшем смысле этого выражения).

P.S.: да, но всё-таки как-то не могу не отметить один странный факт: уже далеко не в первом сериале Мария Андреева играет геронтофилку. Бывают же амплуа у людей!

Самоизолированно посмотрел сериал «Шторм» (режиссёр Борис Хлебников, 2019 год). Очень странно, что я нигде ничего о нём не слышал и не читал. Потому что сериал – очень хороший, но если бы не рецензия у Алекса Экслера, то я бы никогда о нём и не узнал.
Что я теперь могу сказать? Из каждой серии «Шторма» так и сыпется большое количество медицинских, фармакологических, судебно-процессуальных и следственных кино-условностей, за которые положено (или принято?) мочить в рецензиях любой серьёзный фильм. Но, к счастью, в данном случае на все эти сценарные недостатки можно не обращать внимания. Потому что сериал – не документальный и не учебный. Самый большой акцент в нём – на взаимоотношениях людей, на их мотивациях и причинах неоднозначности ситуаций.
Качественный сериал про не чёрно-белых людей – всё ещё большая редкость в нашем мире, так что очень советую вам «Шторм» посмотреть. Совершенно не собираюсь спойлерить, но если вы сразу хотите получить подсказку о жанре, то я бы определил его как «полицейско-драматическим».
Отдельно отмечу, что в данном случае я, похоже, увидел самую серьёзную роль Александра Робака за всю мою кино-потребительскую карьеру. И очень порадовало присутствие – и качество работы, конечно – Дарьи Жовнер, Михаила Брашинского и, неожиданно, Анны Котовой-Дерябиной (почти полностью узнал одну мою знакомую).

В общем, советую.

Продолжаю серию отчётов о просмотренных «карантинных» сериалах. Подошла очередь «Толи-робота» (режиссёр Алексей Нужный, 2019 год).
С момента выхода сериала я прочитал определённое количество положительных отзывов (без которых я бы точно не взялся за просмотр любого сериала) и много раз подумал о том, что от режиссёра Алексея Нужного и исполнителя роли главного героя Александра Паля совсем уж помойного продукта ждать не стоит. В результате я стал жертвой завышенных ожиданий.
У сериала «Толя-робот» – правильная основная мысль: какие бы ни были у тебя проблемы – ты всё можешь, если реально захочешь. И серьёзных проблем у тебя на самом деле гораздо меньше, чем у людей с инвалидностью. Так вот, только что изложенную простую мысль авторы сериала смогли иллюстрировать весёлым и бодрым, местами даже талантливым продуктом. Это – большой плюс. Могли ведь снять что-нибудь бьющее на жалость или, наоборот, фальшиво-бодрое. А тут – комедия.
В то же время, комедия оказалась какой-то уж слишком простой. И сериального – в худшем значении этого слова – качества. Сценарий, характеры героев, шутки, игра многих актёров выглядят сильно упрощёнными, даже плоскими.
Смотреть «Толю-робота» можно, но это – не шедевр, а орудие убийства вечернего домашнего времени.

Концовка восьмой серии явно оставляет возможность для создания второго сезона. Если его и правда выпустят, то я обязательно попробую посмотреть – в надежде на более качественный продукт. Есть там источники для качества.

А я продолжаю про карантинный просмотр сериалов. Настала очередь «Домашнего ареста» (2018 год).
Если коротко, то «Домашний арест» – очень качественный и смешной сериал, снятый свободными людьми для свободных людей.
Качество заключается, например, в профессионализме всех членов команды, в ритме повествования, в отсутствии однобокого изображения персонажей. И если я начну рассказывать, что (и кто) конкретно мне понравилось – расскажу около 99% сюжета. Так что не буду и пытаться.
А смешного в сериале тоже довольно много. И здоровый юмор там – об обеих сторонах изображённого жизненного конфликта персонажей. Так что не стоит считать «Домашний арест» некой односторонней сатирой, киноиздевательством над чиновниками. Тем более что даже чиновники там – вполне трёхмерные персонажи (типичный российский губернатор, например, втайне смотрит ролики Юрия Дудя на телефоне).

Если вы по какому-то недоразумению ещё не посмотрели этот шедевр – поспешите исправить ситуацию.
P.S.: да, и ещё в некоторых сценах пародируются шедевры советского кинематографа (например, «Ирония судьбы…» или «Игла»).

На улице карантин, а у нас – отдача долгов по «нашумевшим» сериалам прошлых месяцев и лет. Ну, не могу я в это трудное для страны и мира время продолжать нудить, что у меня нет времени на просмотр сериалов.
Среди свежепросмотренного – «Звоните ДиКаприо!» Жоры Крыжовникова (2018 год).
Зная и уважая режиссёра, я и в этом случае ожидал увидеть хорошую комедию. Возможно, с элементами чёрного юмора (я только за), но комедию. И, главное, качественную. Но я ошибся, и очень этому рад.

Сериал, по моему зрительскому суждению, – очень хороший. Но совершенно не комедийный, а даже совсем наоборот. Смешного там тоже хватает: почти вся первая серия или, например, издевательства над одним известным усатым режиссёром примерно в половине серий, но на самом деле – всю историю можно назвать драмой, даже трагедией. Не только в отношении главных героев, но и в отношении российского общества. Потому что ВИЧ – огромная проблема России, а в сериале отражены многие её повседневные аспекты, включая распространённые среди обычных людей городские мифы. Но я не хочу сейчас ни отвлекаться, ни спойлерить.
Просто очень посоветую всем – кто ещё не – посмотреть «Звоните ДиКаприо!». Из дополнительных моих зрительских наблюдений могу сообщить вам вот что:
Во-первых, бывший квн-щик Андрей Бурковский оказался сносным актёром, играл вполне убедительно – местами даже хорошо. Его упоминание в касте в будущем не будет меня отпугивать.
Во-вторых, у Юлии Александровой очень хорошо получилась ***нутая жена одного из героев. Не забудьте включить её – Александрову – в число интереснейших современных российских актрис.
В-третьих, я начал как-то лучше относиться к Александру Петрову – я продолжаю считать его немного однообразным актёром, но на протяжении всех восьми серий он не успел мне надоесть. Ну, значит, не совсем он потерян он для искусства 🙂
В-четвёртых, ТНТ-Premier стал выпускать такое количество качественных сериалов, что многим стоило бы на него подписаться.