Блог Евгения СычёваEugi Gufo

В августе нашёл время, и посмотрел сериал «Убить Риту» (в некоторых источниках почему-то упоминается под рабочим названием «Химичка», режиссёр Мария Агранович, 2023 год), о котором случайно узнал несколькими месяцами ранее. Посмотрел не по причине рейтинга и положительных отзывов, а исключительно из-за того, что главную роль там играет Евгения Борзых – она мне в своё время очень понравилась в другом сериале (вообще хорошем), и я ждал возможности увидеть её где-нибудь ещё.
Теперь могу засвидетельствовать, что ждал не зря – удалась не только одна роль, но и весь сериал в целом. Так как «Убить Риту» – криминальная драма с элементами триллера и комедии, никаких конкретных подробностей о сюжете я писать не буду. Напишу только об общих своих впечатлениях.
Явно положительными сторонами сериала могу назвать интенсивный ритм повествования и продуктивную фантазию сценаристов – сериал получился нескучным, бодрым и не провисающим ни в одной из своих серий.
В то же время, повествование временами кажется слишком плотным – почти как на скоростной перемотке. Мне, конечно, нравится, когда не всю серию жуётся одна и та же простая мысль / событие, но создатели «Убить Риту» ударились в другую крайность: временами на зрителя за очень короткий отрезок экранного времени выливается очень сильный поток деталей и событий.
Криминальная составляющая сериала сделана в дурашливо-комедийном стиле и нужна только как легко разрабатываемый источник ритма повествования и событий. Если бы криминальная составляющая была придумана и снята на полном серьёзе – получился бы полнейший бред, ну а в качестве комедии – нормально получилось. Всё то же относится и к научной «химической» деятельности главной героини в определённый период её жизни.
Факт, что чуть ли ни в каждой серии главная героиня пьёт алкоголь из маленьких бутылочек необычной формы и старательно показывает в камеру этикетку, очень смахивает на агрессивный продакт плэйсмент, но лично мне он никак не помешал оценить сериал: бухлом-то я не интересуюсь почти совсем, так что просто считал те кадры «частью пейзажа».
Последнее важное впечатление, о котором нельзя не написать: все задействованные в «Убить Риту» актёры справились со своими ролями на уровне, превышающий среднесериальный по России (ну, кроме одной актрисы, которая даже для комедии казалась чересчур комичным говорящим манекеном). От большинства из этих актёров я именно такого результата и ожидал.
В общем, смотреть сериал «Убить Риту» можно, но при всей своей несерьёзности он не годится для фонового или успокоительного просмотра. Это – бодрый, насыщенный и эмоциональный сериал.

Знаю, что был написан сценарий второго сезона сериала, но съёмки новых серий так и не начались. Причина очевидна: Евгения Борзых, на которой в сериале держится примерно всё, не поддержала войну в Украине и уехала из России. От себя скажу: правильно сделала, нормальные времена для новых хороших ролей ещё придут.

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Не удивляйтесь – я и правда только недавно (на новогодних «каникулах») вспомнил про довоенный российский сериал «Чиновница» (режиссёр Оксана Карас, 2021 год). Вспомнил в результате не очень интересных размышлений о судьбах некоторых известных людей, и решил всё-таки наверстать упущенное: посмотреть уж сериал, тем более что в нём снялось несколько уважаемых мною актёров, да и пообсуждали его в своё время активно (а это значит, что есть в нём что-такое значимое). Ну и посмотрел – как раз в зимние праздники у меня на это время нашлось. Теперь вот записываю впечатления.
Если кто-то не знает или забыл, дело там – в сериале, снятом аж по заказу Первого канала – обстоит так. Во-первых, это – криминальная мелодрама о коррупции в региональном Министерстве здравоохранения: на федеральный уровень не замахнулись, регион – выдумали от названия до автомобильных номеров (но находится он у тёплого моря). Во-вторых, это – произведение с большим количеством типично сериальных особенностей: даже самые простые менты (куда без них на российском тв?) живут в квартирах с современным дизайном и без следов повседневной жизнедеятельности, а ездят на дорогих нестарых европейских машинах (самая дешёвая там – Фиат Пунто, т. е. машина не с лучшим соотношением цена-качество); сюжет максимально упрощён и развивается по идеальной прямой (все события в жизни персонажей совершенно случайно происходят именно тогда, когда это удобнее всего сценаристам); при всём этом от серии к серии качаются маятники типа «любит – не любит» или «люблю её/его – ненавижу её/его». В-третьих, самый главный «плохой» в сериале – готовый на любое преступление предприниматель; чуть ниже градус «плохости» – у попавших под иностранное влияние высокопоставленных чиновников; главная же героиня – немного наивная и страдающая от неустроенности личной жизни чиновница среднего уровня, чьи проступки вполне можно понять (да, на Первом канале такое распределение вины вполне ожидаемо «прокатило»).
Смотреть это, даже при всём высказанном, можно. Но придётся помучаться: начинается сериал именно как очень мыльная мелодрама, а потом развивается в ментовской экономический криминал. Ни один из этих жанров я не могу назвать своим любимым, но задействованные в «Чиновнице» актёры постарались гораздо больше сценаристов. Виктория Толстоганова, Максим Виторган, Ксения Кутепова и Алексей Агранович играют именно так, как я и привык от них ожидать. Хотя Виторган в роли чиновника и Агранович в роли «регионального олигарха» смотрятся странновато.
На самом деле, совсем плохо смотрятся второстепенные персонажи: не всегда из-за небольших профессиональных умений актёров, а часто – по вине всё тех же сценаристов. То там одна медленно убивающая коллегу полицейская внезапно становится белой и пушистой только из-за того, что её один раз пристыдили. То главный мент выводится карикатурно крутым начальником, пока с ним не происходит обратная метаморфоза. То честная чиновница (не главная героиня, а другая) в полном прикиде успешно крадётся через лес, рабицу и складские помещения, а полицейский-«ниндзя» убегает от пуль вверх по лестнице. И так далее.
В общем, я, кажется, написал уже достаточно для того, чтобы вы решили, что сериал показался мне полным отстоем. А на самом деле там интересно следить за судьбой главной героини: её раньше грохнут, купят или опять разведут как престарелую дуру? И ещё за её сыном (актёр Сергей Волков) интересно наблюдать: очень он смешно психует и/или изображает из себя взрослого. В то же время, не стоит ожидать от «Чиновницы» чего-то гениального: на указанную тему при указанном же заказчике ничего особенного не создашь.

Так что если вы, как в своё время и я, ожидали от этого сериала чего-то интересного или даже (уже не особенно как я) сатирического и разоблачающего о российских чиновниках или о коррупции хотя бы на региональном российском уровне – лучше, вообще не смотрите. А если просто хотите вспомнить старые мирные сериальные времена – можете и попробовать.

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Всё-таки посмотрел я сериал «Урок» (8 серий, режиссёр Сергей Филатов, 2025 год) с Юрой Борисовым и Даниилом Воробьёвым в главных ролях. Увидел, что по нынешним временам (всё более сильная фактическая цензура, преследования вообще за всё социально значимое, внутренняя и внешняя эмиграция многих творческих людей) получилось не так уж и плохо. Не на уровне российских же лучших сериалов прошлого десятилетия, но достойно просмотра и обсуждения.
Пойдём по порядку. Для начала – суть сюжета без спойлеров. Известный рэпер Антон сбегает из клиники – где год лечился от наркозависимости после серьёзного ДТП, в котором погибла ехавшая с ним его девушка – и возвращается в родной провинциальный город (по некоторым признакам – Пермь, но это – не важно). Он хочет попросить у мамы денег для отъезда на далёкие острова – продюсеры из прошлой рэперской жизни не отдают ему деньги и вообще хотят, чтоб он поскорее исчез –, но мама, оказывается, почти год назад умерла. Остался старший брат Константин, учитель физики и замдиректора в родной для них с Антоном школе. Как настоящий педагог, Константин обещает выдать Антону половину наследства только при одном условии: если тот полгода проработает в школе со старшеклассниками – покажет, так сказать, открытость и способность к перевоспитаемости. Бывшему рэперу деваться некуда, и он соглашается. И вот в этот момент начинается главное действие – не только постепенное раскрытие взаимоотношений двух братьев, но и повествование о жизни и проблемах их учеников-подростков.
Об основном сюжете сериала писать не буду (люди обычно способны сами всё увидеть), перейду сразу к перечислению главных недостатков. Во-первых, большинство сюжетных ходов в сериале – очень, даже невероятно сильно предсказуемо: какой бы «сюрприз» или «тайну» сценаристы ни придумали – я разгадывал почти с первых секунд (уж не ИИ ли все эти ходы генерировал?).
Во-вторых, на описание реально заботящих подростков проблем и их повседневной жизни сильно повлияло то, что я объединяю под словом «цензура» – создатели хорошо понимали, что сериал могут не выпустить или удалить ещё до конца премьеры, а потому описание реальности кажется плоским и приукрашенным. Но авторам сценария удалось хотя бы намекнуть на то, что подростки живут в атмосфере насилия и постоянного контроля.
В-третьих, при написании восьмой серии сценаристы неожиданно для самих себя выяснили, что она – последняя. И в большой спешке кое-как закрыли все висящие сюжетные хвосты. Это «кое-как» – ну очень заметно.
В-четвёртых, сценаристы немного перестарались, по-моему, с двумя сюжетными линиями: кроме проблем российских (да и не только российских) подростков, там ещё бурно развивается тема мести взрослого человека взрослому человеку, происходящей из детских травм и обид. Две таких больших и интересных темы в один 8-серийный фильм полностью запихнуть не удалось.
Только что перечисленные четыре проблемы кажутся мне основными. Есть ещё гораздо более мелкие – вроде «урезанных» персонажей или искусственных отношений между ними –, но это всё уже не так интересно перечислять: и вышесказанного хватило.
Есть, конечно, у сериала «Урок» и свои достоинства. Например, в нём есть много удачных актёрских работ – как среди «взрослых», так и среди «подростковых». Сам сериал смотрится легко и с интересом, повествование разворачивается бодро. Сценаристы, как я уже писал выше, хотя бы попытались создать настоящую драму и затронуть в ней реальные актуальные темы. Контраст персонажей Борисова и Воробьёва, с их внутренними и внешними мирами, действительно очень интересно наблюдать. И, как и положено, оба персонажа – развиваются по ходу развития сюжета.
В общем, я не думаю, что мне стоит призывать вас смотреть сериал «Урок». Но и отговаривать вас я не буду – там и правда можно найти интересные по нынешним меркам детали.

В одной из последних серий директриса-«хозяйка» школы своим авторитетом подавляет митинг подвластных ей школьников, которые и без того в большинстве своём кажутся напуганными своей протестной выходкой. Организатор того митинга, бывший рэпер Антон, удивляется: «Получается, мы не можем выражать наше мнение?». Из дверного проёма директрисеного кабинета на него смотрит легко улыбающийся Путин.

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

По каким причинам я пошёл на такой подвиг – вам знать необязательно совсем. А вот результаты кому-то могут быть интересны. В общем, «по делу» посмотрел я летом очередной мини-сериал про майора Черкасова: «Мосгаз. Дело № 11. Розыгрыш» (режиссёр Евгений Звездаков, 2025 год). И теперь готов кратко о нём написать – длинный текст, по-моему, пытаться писать смысла нет.
Весь сюжет «Дела № 11» развивается вокруг вымышленной советской лотереи «Мослото» в 1983 году (год я установил по тому факту, что в кинотеатрах с заброшенными из XXI века креслами идёт фильм Михалкова «Без свидетелей»). Чисто драматургически, сценарий – обыкновенный для почти всего цикла про Черкасова – развивается по давно известной схеме. По детективному содержанию сюжет тоже не особенно заковырист: мы быстро узнаём, кто именно убивает выигрывающих в лотерею, но почти до конца выбираем из нескольких кандидатов в заказчики. В результате, дворецким опять оказывается самый неподозрительный персонаж (спойлер: нет, не Черкасов). Смотрится весь этот детектив не супер-увлекательно, но и совсем уж скучным не кажется. Так, сериальная жвачка.
С деталями создатели сериала в этот раз решили не заморачиваться совсем. Многие из персонажей сериала у них живут в совсем не советских интерьерах, одеты в не совсем советскую одежду (к очкам это тоже относится) и говорят совсем не советским языком (когда один из персонажей-программистов прямым текстом выражает обеспокоенность сохранностью «конфиденциальной информации», я вообще чаем захлебнулся). Но встречаются и редкие удачные шутки: например, на спроектированном и собственноручно собранном всё теми же советскими программистами «супер компьютере» пластырем с инвентарным номером заклеен шильдик известного западного производителя. Это – из того немногого, что создатели сериала могли себе позволить в современных российских условиях.
Об актёрской игре ничего особенного сказать не могу. Основные, постоянные для цикла персонажи тянут свои роли примерно так же, как и в нескольких предыдущих «Делах» – только экранного времени у них стало ещё чуть меньше. Новые же, значимые для данного конкретного «Дела» актёры явно не стараются создать шедевр: единственное исключение – Кирилл Кяро, который сыграл что-то, чего я у него ещё не видел (но я не особенно много где его видел).
В общем, получился такой неказистый сериальчик, снятый только ради эксплуатации давно известной зрителю команды героев. Поклонникам первых мини-сериалов цикла смотреть «Дело № 11» совсем необязательно. Возможно, даже не стоит.

Только если, конечно, вы не ищите хоть что-то, под что спать на диване вечером рудного рабочего дня.

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

О сериале «Алиса» (режиссёры Иван Петухов и Василиса Кузьмина, 2020 год) я узнал совершенно случайно и всего несколько недель назад – заметил его в фильмографии Александра Филиппенко и задумался, почему о нём (сериале) никогда даже не слышал.
Посмотрев – понял. На самом деле «Алиса» – это, во-первых, микро-сериал (5 серий от 10 до 17 минут каждая) и, во-вторых, откровенно рекламный микро-сериал. В каждой из серий водитель какого-нибудь такси и его пассажиры общаются с яндексовским голосовым помощником «Алисой», встроенным в бортовой компьютер соответствующей машины. В каждой из серий «Алиса» выполняет задачи, как живая общается с людьми, проявляет инициативу в критических ситуациях, выражает эмоции и даже как бы шутит. В общем, ведёт себя как человек – в меру своих виртуальных способностей.
Сценаристы, конечно, старались как могли, но даже их естественный интеллект не справился с двумя проблемами: явной рекламностью всего произведения и искусственностью стиля общения «Алисы» (полностью этот стиль всё-таки решили не скрывать от зрителя, что есть честно и логично). В результате получился вдвойне искусственный продукт, в котором минус на минус не дал плюс. Да ещё и сами истории – по штуке на серию – рассказаны очень коротко и выглядят как-то куцо – я знаю большое количество короткометражек, в которых за сопоставимое количество времени раскрываются гораздо более сложные сюжеты. Но ведь реклама должна быть рассчитана на широкого зрителя, а потому простота тоже объяснима.
Задействованные в «Алисе» актёры – некоторые из которых известны мне как большие профессионалы – выдали свой максимум, но даже эти подвиги не заставят меня рекомендовать вам смотреть «Алису».

Живите спокойно, смотрите естественное кино.

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Нашёл я всё-таки время и силы посмотреть сериал «Дядя Лёша» (режиссёр Дмитрий Невзоров, 2024 год). Меня никто не заставлял – это я сам, из большого неподдельного уважения к снявшемуся в главной роли Тимофею Трибунцеву.
Теперь могу рассказать вам, что «Дядя Лёша» – это такой добрый и даже добродушный, почти наивный комедийный сериал. Как какая-нибудь комедия «Берегись автомобиля», только во много раз добродушнее и наивнее… Главный герой Алексей Алексеевич некоторое время назад по неизвестным нам причинам в один день потерял семью и, преодолев некоторый душевный кризис, решил посвятить остаток жизни благородному делу: грабить обманщиков-девелоперов и направлять добычу на поддержку провинциального детского дома. Для этого – или не для этого? – дядя Лёша уходит из доцентов механико-математического факультета и устраивается дворником в тот самый детский дом, на одиннадцать тысяч рублей в месяц. Но творить финансовые добро и справедливость ему мешают даже там: то трусливый друг-наводчик, то работающая в ментуре подруга-арендодательница, то решившая влюбиться в него директриса детдома, то банда самих детдомовцев. Никто ведь не знает, кто тот наглый удачливый грабитель, кто на самом деле «меценатит» детдому и чей это рюкзак был спрятан на чердаке.
В конце концов дядю Лёшу вычисляют, но благодаря честному и талантливому следователю под суд отправляются и дядилёшины «жертвы». Никто из близких не отворачивается от разоблачённого оборотня с метлой, а воспитанники детдома – в финальной сцене последней серии – даже сообщают ему, что в тюрьму его «не пускают». Занавес, продолжение как бы следует.
Сюжет, как вы можете понять даже из такого краткого описания, в сериале совсем простой, смотреть его стоит ради многочисленных мелких деталей и игры основных актёров – Тимофея Трибунцева (дядя Лёша) и Анны Уколовой (даже при том, что её персонаж – директриса детдома – всю дорогу остаётся однообразно упорото-добродушным и позитивным). Лично мне в сериале не понравилось тоже многое: плоские второстепенные (и не очень) персонажи, почти нулевая актёрская игра немаловажных персонажей-подростков, идеалистический по своей атмосфере детский дом (о российских детдомах я слышал и читал только противоположное), существование всего и всех как бы вне государства (нам показывают только одного мелкого взяточника и одного чиновника-неуча). Но если вы не ожидаете и не требуете от лёгкой комедии характеристик серьёзного драматического фильма – вполне можете посмотреть. Вам, как и мне, многое в «Дяде Лёше» понравится.

И, да: странновато смотреть подобный сериал, снятый во время войны, но я старался оценивать его «в вакууме».

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Посмотрел я всё-таки этот даже не сериал, а мини-сериал – пятисерийный «Внутри убийцы» (режиссёр Владимир Мирзоев, 2024 год). Теперь имею, чем поделиться.
Прежде всего уточню: одноимённый роман Майка Омера, по мотивам которого снят сериал, я не читал, и даже не знаю, соберусь ли в ближайшие годы прочитать: книжный план у меня большой и постоянно растущий, а читаю я не особенно быстро. Зато часто имею возможность оценить какую-нибудь экранизацию (возьмём этот термин в широком смысле) как самостоятельное произведение.
Как самостоятельный детективный сериал «Внутри убийцы» режиссёру Мирзоеву, по моим зрительским впечатлениям, не особенно удался. И даже не потому, что многие сюжетные и повествовательные приёмы там – шаблонны: это в какой-то мере должно было быть продиктовано литературным первоисточником. Основная проблема состоит в том, что первые две серии из пяти вообще показались мне отталкивающими (и, насколько я знаю, многие зрители уже на этих сериях и сдались), и только с третьей серии у меня начал кое-как проявляться интерес к тому, чем же всё это закончится. Почему-то я всегда думал, что за зрительское (или читательское) внимание в детективах борются по-другому…
А отталкивают зрителя те серии – и, в определённой мере, все остальные – примерно всеми возможными способами: «деревянными» диалогами, позами и кривляньями персонажей, несуществующими в реальной жизни дизайнерско-музейными интерьерами, ментовской темой и ещё кучей мелочей. От произведения Мирзоева я всего этого совсем не ожидал.
Но именно благодаря уважению к режиссёру я и стал искать в себе силы досмотреть всё это до конца. В результате увидел, что сам детективный сюжет ещё кое-как захватывает внимание (то есть по ходу дела улучшается), а все остальные проблемы остаются на месте (но из-за растущей детективности на них обращаешь чуть меньше внимания). Только не поймите меня в слишком позитивном ключе: с точки зрения детективной логики в сериале я заметил как минимум два маленьких косяка и одно кривовато ампутированное ответвление…
К сожалению, жанр сериала превращает любой конкретный пример, иллюстрирующий мои вышеприведённые впечатления, в большой жирный спойлер, портящий просмотр. А зачем вам такие спойлеры? Вдруг, вы всё-таки решитесь «Внутри убийцы» посмотреть? Ведь накидавшие 7,4 рейтинга на Кинопоиске могли оценить в сериале что-то, что моему пониманию пока недоступно… В общем, не буду раздражать вас примерами увиденного.
Зато могу написать, что большинство актёров хорошо сделало свою работу. И оператор с декоратором технически – тоже.
Так что если хотите – попробуйте «Внутри убийцы» посмотреть. Не осилите начало – закрывайте смело: я вас пойму.

И интересно отметить, что большое количество актёров из этого сериала «перепрыгнуло» в мирзоевский же «Преступление и наказание» 2024-го же года.

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Вообще-то сериалы я почти не смотрю – у меня на них конкретно нет времени в обычной повседневной жизни (а если бы и было, то я бы тратил его на что-нибудь более полезное). Только раз или два в год – в новогодний период или летом – я смотрю какой-нибудь особенно нашумевший мини-сериал: чтобы понимать, что именно так бурно обсуждал народ. Но вот сериал Владимира Мирзоева «Преступление и наказание» (2024 год) я очень сильно ждал с момента публичного обсуждения его самых первых серий. К счастью, к новогодне-рождественским праздникам у меня уже была техническая возможность посмотреть все 10 серий. Я и посмотрел…
Большая часть из того, что вы могли читать о сюжете сериала – чистая правда: его персонажи говорят почти как в книгах XIX века (современные слова и выражения встречаются, но абсолютно намеренно звучат, как несоответствующие месту и обстоятельствам), носят современную нам сегодняшним одежду, пользуются смартфонами и закупают продукты в супермаркетах, на книжных полках у них стоят изданные во второй половине XX века книги; весь сериал больше похож на экранизацию понятия «достоевщина», чем одного конкретного романа. Но что нам до сюжета? Была бы экранизация буквальной – скучно и бессмысленно было бы о ней писать (как и смотреть её). Гораздо интереснее отметить тот факт, что в конце 2024 года Владимиру Мирзоеву удалось снять и выпустить в прокат – пусть и на цифровой, но «официальной» российской площадке – целый сериал, который является таким же политически-социальным высказыванием, как и все его предыдущие работы. Для создания подобного произведения формат классической экранизации не нужен и, зная режиссёра, было бы странно его в «Преступлении и наказании» искать и обнаружить.
Мирзоевский сериал – это визуализация чьей-то мечты (в некоторых случаях мы знаем чьей) о возвращении в прошлое без потери технических удобств дня сегодняшнего и осуществлённое в психологическом климате подлости, низости и пошлости. В общем, это – не про «великого Достоевского», о котором нам втирали неумные литературы в школе, а именно про внедрение реальной достоевщины в современную российскую жизнь. Картина – удручающая, от неё хочется бежать подальше и побыстрее, но у экрана держит понимание того, что это – ценная возможность заглянуть в современное российское общество извне и как превратившийся в социолога Николай Дроздов воскликнуть: «российское общество отвратительно!». Или «удивительно» – кому как. В сериале, например, подавляющая часть членов общества живёт сегодняшним днём, решает свои бытовые вопросы, всеми силами держится за неожиданно перепадающие плюшки или идёт на всё ради их добычи, не особенно задумывается о происходящем вокруг. И довольно легко поддаётся на уговоры беса: сделай гадость, так всем будет лучше. Совратив очередного и без того неприятного и слабого члена общества, бес бросает его навсегда с самим собой и переходит к следующей жертве. Совращённые же продолжают жить так, как будто с ними и не случилось ничего особенного – уже по собственному убеждению они просто сделали то, что по уверению беса должны были. Вот только в подземном переходе какой-то юродивый вдруг встаёт на колени и начинает орать: «Это я убил! Я убил! Старушку убил!» Ну, убил и убил, чего орать-то? – думают спешащие по своим делам совращённые люди.
Не знаю, напоминает ли вам что-то всё это? Если да, то вам повезло – суть видна вам даже без внешних, чисто визуальных аналогий с днём сегодняшним или с текстом романа Достоевского. А Мирзоев облегчил задачу тем, кто не очень хорошо видит и не стал перегружать сериал проблемами современного российского общества, остановившись на самой главной – на той, от которой нужно избавиться обязательно, в первую очередь и, желательно, побыстрее.
В общем, сериал – хороший, но тяжёлый для просмотра. Я бы посоветовал собраться с силами, правильно выбрать достаточно спокойное время, и всё-таки «Преступление и наказание» посмотреть.

А я, между тем, совсем не уверен, что главный герой сериала – именно Раскольников. Поэтому, как мне кажется, не стоит жаловаться на то, что Иван Янковский играет просто какого-то сходящего с ума маргинала, а не философствующего убийцу. Раскольников в сериале Мирзоева – как окольцованная особь изучаемого вида: к нему как бы прицепили гоупрошку и запустили в естественную среду обитания.

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Более по делу, чем из тяги к некогда прекрасному, посмотрел я мини-сериал про откопанный труп майора Черкасова «Мосгаз. Дело № 10. Метроном» (режиссёр Евгений Звездаков, 2024 год). Майора Черкасова там откопали не только как стюардессу, но и буквально: в последней серии прошлого сезона-«Дела» он умер и, для гарантии, ещё и сгорел в пожаре (видать, кто-то изрядно устал вкладывать всё новые и новые силы в персонажа), но в первой серии нового сезона-«Дела» был извлечён из погреба сгоревшего дома живым и почти невредимым (видеть, желание заработать ещё на некогда интересном персонаже оказалось живучим и убеждающим). Во всём том, что произошло после откапывания, винить стоит сценаристов, продюсеров, кого-то там ещё, но точно не режиссёра – он как раз сделал всё что мог: сезон технически оказался более качественным, чем несколько предыдущих (и почти на уровне самых удачных).
А вот сценаристы произвели откапывание майора Черкасова в исторической эпохе лета 1982 года. По телевизору в показываемой нам эпохе идут патриотические репортажи о геройски сражающейся в Афганистане советской армии, а в реальной повседневной жизни в города – в том числе и в Москву – уже начинают возвращаться первые ветераны. Возвращаются они по состоянию здоровья – после ранений и/или с поломанной психикой – и на гражданке ведут себя странно: не знают чем заняться, не умеют контактировать с остальным миром и сидят в своём ветеранском спортзале, кажутся агрессивными и навлекают на себя подозрения в совершении серии странных убийств среди администраторов, покровителей и артистов Москонцерта… Вроде бы, даже нужно разобраться, по собственному желанию они убивают, или выполняя чей-то заказ… Но в конце концов выясняется, что ветераны на самом деле – хорошие, социально ответственные люди, которые никого не убили и не ограбили! Это нехорошие не воевавшие урки, незаконно присвоившие военную форму, пытаются втянуть их в тёмные делишки. Но узнавшие правду ветераны отдают урку ментам. А настоящий убийца – почти что дворецкий. А жуликоватый начальник Москонцерта, не одобряющий идею поездки артистов с концертами на фронт, всё ещё сидит, падла нехороший человек, на своём доходном месте…
Всё никак не могу понять: почему эта ветеранская тематика настолько меня зацепила, что я не могу сконцентрироваться на детективной составляющей? Никто не знает?

Но, возможно, это только у меня образовались такие странные особенности сознания и восприятия, а на самом деле ветеранская тема совсем не является такой уж важной в этом сезоне сериала. По остальным-то параметрам «Дело № 10» оказалось на уровне лучших из предыдущих «Дел». Вот только убийцу я вычислил чуть раньше обычного, но ведь и наблюдение за процессом расследования имеет значение…

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

В 2021 году вышел первый (как мы теперь знаем, именно первый) сезон сериала «Вампиры средней полосы» – он оказался неожиданно качественным: весёлым, интересным, не по-сериальному хорошо проработанным на уровне актёрских работ и, например, декораций. Концовка первого сезона явно намекала на продолжение истории, которое я сразу же начал с нетерпением ждать…
Но если на процесс съёмок первого сезона повлияли такие – кажущиеся сейчас мелкими – события, как ковидная пандемия и посадка Михаила Ефремова, то съёмки второго сезона пришлись уже на первые месяцы большой войны в Украине. Понимаю, что сценаристам, режиссёрам, актёрам и всем техническим работникам киноиндустрии даже во время войны нужно на что-то жить, но мне-зрителю новый сезон развлекательного сериала показался в 2022 году совсем не к месту. И я решил для себя, что если и посмотрю этот самый второй сезон (вышедший в конце 2022 года), то в каком-нибудь очень далёком будущем – когда буду к этому внутренне готов. К тому же, из сериала ушла одна из основных актрис (украинка Екатерина Кузнецова, по понятным причинам уехавшая из России) и сменился режиссёр (Дмитрий Грибанов вместо Антона Маслова) – так что я мог предположить ещё и некоторое ухудшение качества…
По чисто техническим причинам момент просмотра второго сезона настал несколько раньше, чем я ожидал: случилось у меня в январе 2024 года некоторое количество свободных вечеров, а я как раз собирал порцию относительно свежих примеров (само)цензуры в современном российском кинематографе. Про второй сезон «Вампиров средней полосы», например, я читал, что там уже после официальной премьеры в одной из серий вырезали сцену с граффити «Прости на Юра, мы всё прое…».
Что я теперь могу вам поведать о втором сезоне? Прежде всего – что общий художественный уровень остался довольно высоким (особенно для российских сериальных традиций), но «зажигают» там уже заметно менее ярко. Стало меньше юмора (или он в некоторых местах настолько потускнел, что стал мне незаметен) и меньше детектива (в этом случае – именно в количественном смысле) – хотя во время войны стоило бы всё это свести до нуля, то есть положить сценарий в стол до лучших времён. Стало чуть больше о человеческих слабостях – что я, наоборот, всегда приветствую. И, к сожалению, в двух-трёх местах промелькнуло что-то смутно скрепоносное (возвращённая народу икона, нашествия на Русь во время Второй мировой войны, славная милиция с много десятилетним опытом службы на пользу всё тому же народу): но пока, хотя бы, в микроскопических дозах и в большинстве случаев – даже в качестве предметов более или менее безопасных насмешек. Да, и ещё – опять же к сожалению – я не смог по достоинству оценить чисто вапирско-бандитские наклонности некоторых гостей славного «вампирского» города Смоленска.
В общем, во втором сезоне создатели сериала сделали некоторые шаги в сторону любимого российским телевидением жанра ментовско-бандитского сериала и не смогли полностью удержать заданный в первом сезоне уровень качества. При этом, второй сезон всё равно оказался вполне смотрибельным, но даже лёгкое ухудшение меня не могло не расстроить.
Не знаю, советовать вам смотреть второй сезон, или, наоборот, отговаривать. Ничего пропагандистского в нём нет, но даже отдельными небольшими художественными деталями расстраивать вас не хотелось бы. Решайте сами.

А в конце последней серии был сделан толстый – даже жирный – намёк на третий сезон. Ну, не знаю…

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.