Блог Евгения СычёваEugi Gufo

Посмотрел британский мини-сериал «Дес» («Des», режиссёр Льюис Арнольд, 2020 год). Нормальный фильм, особенно зайдёт любителям полицейских историй и, одновременно, историй, «основанных на реальных событиях».
Никакой детективной истории в фильме нет (и, исходя из оригинальных фактов, быть не может), сцены суда над пойманным маньяком получились какими-то немного вялыми, а вот психологическая составляющая фильма – прекрасна. Дэвиду Теннанту очень хорошо, почти гениально, удалось изобразить по-настоящему загадочного и иррационального маньяка: такого открытого, спокойного и приятного в общении дядьку, который в свободное от работы сотворил непонятную ему самому мелкую хрень. Убил человек пятнадцать (а может и не пятнадцать, кто их знает?), поразвлекался с трупами, да и выкинул их по частям…
В общем, я бы сказал, что именно ради Дэвида Теннанта фильм и стоит смотреть примерно всем: у него получился настоящий маньяк, а не карикатурный чудик с выпученными глазами и окровавленными клыками.

Да, а кровавой расчленёнки в фильме вам не покажут – и не надейтесь.

Однажды, во время вынужденного (почти карантинного) сидения дома, мой рассудок помутился настолько, что я посмотрел сериал «Полёт» (режиссёр Пётр Тодоровский-младший, 2021 год)…
В общем, если вас вдруг не вырвет на экран от звучащей во время начальных титров музыки, то вы увидите мутную историю многостороннего серийного развода, предпринятого организованной группой обиженных на жизнь риелторов. Прикольно, что одна и та же история до определённого момента рассказывается каждым из участников группировки: обрастая с каждым рассказом новыми подробностями, но как-то не становясь особенно интереснее. А зачем тратить свою единственную жизнь на неинтересные фильмы с посредственной игрой актёров? Незачем.
И подробно писать о таких фильмах и сериалах – тоже незачем.
В общем, если не смотрели «Полёт», то и молодцы.

Хотя, «Полёт» – одна из последних возможностей посмотреть на относительно свежего Михаила Ефремова. Если для кого-то это является достаточным стимулом, то – вперёд.

Самоизоляция как бы уже давно закончилась, а желание снимать сериалы в стиле скринлайф – осталось. Примерно так, как я понимаю, и появился на свет сериал «Зона комфорта» (режиссёр Михаил Шулаев, 2020 год).
Главный герой сериала сидит в комфортной норвежской тюрьме (ожидает предъявления обвинения после того, как его не совсем понятно за что задержали с привезённой партией рыбы) и пытается по видеосвязи решать проблемы с оставшимися в России семьёй, родителями, любовницами, заместителем в собственной фирме и очень недовольными клиентами. Нормальная такая идея с большим потенциалом для более или менее смешных сценарных ситуаций. И у авторов почти получилось – сериал вышел умеренно весёлым. Не особенно смешным, но заметно улучшающим настроение. Правда, в паре серий авторы немного перестарались с весельем [или с не вызывающим смеха юмором?] и я почувствовал, что нахожусь в шаге от передоза.
В любом случае, должен сказать, что сериалу повезло с актёрами и (или?) с распределением ролей – каждый из персонажей там прекрасен по-своему. Даже судьба персонажа Гарика Харламова, – который оказался всё таким же, как и в некоторых сценах Камеди Клаб, попадавшимися мне на глаза в последние годы –, вызывает большой интерес: при всей аморальности и низкой социальной ответственности этого «заключённого».
Так что сериал «Зона комфорта» я вам скорее советую: именно для «отдыха головы». Все восемь серий там – небольшой длины.

Да, судя по концовке, у сериала возможно продолжение. Буду наблюдать.

Посмотрел недавно сериал Владимира Мирзоева, снятый по сценарию Дмитрия Глуховского – «Топи» (2021 год). И вот специально отложил отчёт до начала мая, когда у большинства читателей есть больше возможностей последовать моему совету: обязательно смотреть.
Начинал я с такого категоричного заявления потому, что в «Топях» говорится как раз о всех тех вещах, которые так важны для нас всех в текущий исторический момент: о необходимости избавляться от собственных страхов и иллюзий и о необходимости держаться за свои убеждения.
Рассказываемая в «Топях» история (уже по-своему интересная) настолько не примитивно ведёт к вышеуказанному выводу, что я и сериалом бы это произведение не стал называть. Качество сценария, режиссуры и многих актёрских работ делают «Топи» хорошим многосерийным художественным фильмом, а не той более или менее удачной жвачкой для мозгов, которую традиционно называют сериалом. Есть там, правда, несколько явно лишних эстетических ходов, привнесённых современной кино-модой, но на фоне всего прочего их можно и простить. Можно даже простить большинству актёров то, что как бы они ни старались – и как бы ни были прекрасны некоторые из них –, каждое появление в кадре Максима Суханова оказывается настоящим праздником.

Но я всё время боюсь впасть в спойлерство, так что остановлюсь-ка я уже на сказанном. И ещё раз посоветую не сомневаться и смотреть «Топи» (если вы ещё почему-то этого не сделали).
P.S.: Дмитрий Глуховский утверждает, что ни раньше, ни за все годы написания сценария, ни за время съёмок сериала не видел сериала Юрия Мамина «Русские страшилки» (довольно смешного, замечу). Странно… Но даже если бы и видел, то ту единственную схожесть с одной из серий я бы плагиатом или заимствованием не назвал.

Посмотрел, наконец-то, прошлогодний сериал Алекса Гарленда «Разрабы» (т.е. «Devs» — некоторые не привыкшие вникать в смысл слов и контекст люди ещё зачем-то переводят его название как «Программисты» или «Разработчики»). И вот теперь вам советую: реально хороший сериал получился.
С научной, технической и бытовой точек зрения, правда, он абсолютно нереалистичный, зато — внутренне логичный и эстетически красивый. И, что самое главное, — интересный с начала и до конца. Ни одно ружьё не только не лежит зря на пути героев, но хорошо так выстреливает в самый в самый нужный момент. В смысле жанра, начинается сериал как детективный, но постепенно трансформируется в драматический и философский. В общем, он настолько мне понравился, что я уже хотел было попробовать написать о нём большой и серьёзный текст, но так и не смог себе представить, как же обойтись без ненавистных многим спойлеров. А потому просто ещё раз посоветую вам «Разрабов» посмотреть.
Вот прямо всем посоветую. Ведь для того, чтобы оценить это произведение, совершенно не обязательно быть программистом или иметь хоть какую-либо жизненную позицию в отношении современных технологий (если такая позиция вообще может иметь какой-то смысл). Достаточно просто дружить с собственной головой…

А «русским хакерам» из нашей реальной жизни — отдельное спасибо за формирование нового шаблона в кинематографе, хе-хе…

Посмотрел сериал «Беезумие» (режиссёр Александр Молочников, 2020 год), довольно простой пример удалённо-зумовского творчества. До уровня лучших произведений этого жанра он, конечно, сильно не дотягивает, но смотреть его вполне можно: ради достаточно весёлой первой половины, абсурдной (в хорошем смысле этого слова) предпоследней серии и Виторгана с Дапкунайте, которые как-то спасают всё остальное.
В то же время, не могу не признать, что ближе к концу у создателей сериала начала «выдыхаться» и так не очень богатая фантазия. Вследствие этого концентрироваться мне приходилось, в основном, на одной только игре актёров, а не на смысле происходящего. Из ещё неупомянутых актёров, Кристина Асмус и Евгений Стычкин нам – зрителям – в указанной задаче сильно помогают (хотя персонаж последнего со временем становится немного утомительным), а вот Игорь Верник явно был заброшен в сериал как диверсант (своей бездарностью он чуть не спугнул даже меня).
В общем, сериал – не шедевр, но, в общем, приятный. От нечего делать можно и посмотреть: серии там совсем короткие, много вечернего времени у вас не отнимут.

Бонусом к посту – грустный вопрос: а и правда, почему я Виторгана так мало на экране вижу?

Раз уж я начал в своё время комментировать мини-сериалы про майора Черкасова, то понесу этот крест до конца: вдруг, ещё недолго осталось? После двух прошлых ходок (номер раз и номер два), настало время сериала «Катран» (2020 год).
Сначала о хорошем: стало посвежее. Черкасова больше не донимает скандалами и перекошенными рожами ревнивая дура (вместо неё теперь имеется дура-похуистка), начальство обходится от ставшего традиционным отстранения от дела в решающий момент, а «Победа» – продана.
Ну а теперь о плохом: «Катран» стал чемпионом по нелогичностям среди всех глав «Черкасовкой» саги (не буду перечислять только ради того, чтобы кто-нибудь не испугался спойлеров). К тому же, авторы сценария вдруг решили поиграть в Агату Кристи: развязка всей детективной истории вообще никак не связана с тем, что мы наблюдаем на экране в течение почти всего сериала. То есть, зритель может бездумно поглощать контент: умственная обработка получаемых вводных не может привести к правильному ответу, так как он на этих данных не основывается.
В последней серии сценаристы во всех грехах признаются, но при этом делают вид, что всё очень интересно придумали.
Вот такая кина…

Смотреть ли – решайте сами.

Трёхсерийный фильм BBC «Риллингтон-плейс» (режиссёр Крэйг Вивейрос, 2016 год) – странноватая вещь. С одной стороны, это – довольно точное описание деятельности известного английского серийного убийцы Джона Кристи, успешно изложенное в художественном (а не документальном) фильме без особого зацикливания на самой механике убийств. Кино-описание, отличающееся ещё и хорошей игрой некоторых актёров (в особенности – Тима Рота).
С другой стороны, сценаристы уж слишком схематично описали некоторых персонажей. Тот же Кристи, например, кажется просто бесчувственным оператором убойного конвейера, а не маньяком, убивающим ради удовлетворения каких-то противоестественных потребностей. А жена Кристи – просто мазохисткой, которая по совершенно непонятным причинам продолжает жить с человеком (и покрывать его), которого боится, ненавидит и уж точно совершенно не одобряет. История, конечно, до конца не установила всех особенностей внутрисемейных отношений реальной пары Кристи, но сценаристы-то могли бы проявить хоть какое-то стремление к логичности.

В общем, этот мини-сериал, по-моему, можно смотреть только из любви к правдиво изложенным реальным историям. Или из любви к Тиму Роту. А вот рассчитывать на хороший художественный фильм – точно не стоит.

По официальной версии следствия, туристическая группа Игоря Дятлова погибла, скорее всего, в ночь на 2 февраля 1959 года: это значит, что через несколько часов настанет 62-я годовщина той во многом загадочной трагедии…
Сериал «Перевал Дятлова» (2020 год) я, однако, посмотрел не к определённой дате, а просто потому, что у меня нашлось на это время на зимних каникулах. Теперь, вот, докладываю.
Если совсем коротко, то оказались правы как те, кто называл сериал странноватым, так и те, кто советовал его посмотреть.
Если же описывать увиденное более развёрнуто, то можно констатировать следующее. Сериал состоит из двух параллельно рассказываемых историй. В нечётных (1, 3, 5, 7) сериях нам показывают расследование уже произошедшей гибели группы Дятлова, а в чётных (2, 4, 6, 8) – тот самый последний поход группы, закончившийся гибелью у горы Холатчахль. Обе истории сняты как художественное произведение.
Именно история о расследовании (режиссёры Валерий Федорович и Евгений Никишов), как я предполагаю, и показалась многим странной. Хотя на самом деле она интересна несколькими аспектами. Во-первых, там есть как минимум один интересный актёр: Андрей Добровольский. Во-вторых, Пётр Фёдоров, играющий майора Костина, наконец-то выглядит прилично – до этого я видел его только в довольно глупых ролях и фильмах (например, в абсолютно идиотском «Дуэлянте»). В-третьих, именно в нечётных сериях упоминается большая часть более или менее фантазийных причин гибели группы Дятлова. Кому-то эти упоминания могли показаться признаком низкопробности сериала, хотя на самом деле всякие беглые уголовники, озверевшие НКВДешники, запущенные Министерством обороны тройные НЛО и оскорблённые в религиозных чувствах аборигены – ни разу даже близко не рассматриваются создателями сериала в качестве возможных причин гибели свердловских туристов. Наоборот – не отрицая вероятности присутствия всех перечисленных элементов в то же время и в том же месте, сценаристы как бы объясняют их и «освобождают от ответственности» в гибели туристов. Не понравилось мне в нечётных сериях другое.
Во-первых, начало раздражать присутствие в российских фильмах и сериалах белых и пушистых честных и добрых кгб-шников (скажем, это слишком непохоже на реальную жизнь). Во-вторых, и в этот сериал зачем-то щедро насыпали флешбеков из Второй мировой войны (да, я понимаю, что все герои той истории в какой-то мере пережили войну, но не могли же они всё время думать только о ней). В-третьих, попытка втиснуть в рассказ о расследовании ещё и любовную историю выглядит в данном конкретном случае немного убого. В-четвёртых, некоторые диалоги из нечётных серий невероятно примитивны (а сильно раненый, но при этом говорящий сложными предложениями лагерный надзиратель – вообще кажется картинкой из какого-то бреда). В-пятых, по ходу дела иногда возникают фашисты-зомби! Я не шучу…
Резолюция по «нечётной» половине сериала: идея хорошая, а реализация – не очень. Добавили много лишнего с целью растянуть рассказ на четыре серии.

Вторая рассказываемая в сериале история – на 99% независима от первой. Как и первую, её можно даже смотреть отдельно: чётные серии, снятые режиссёрами Павлом Костомаровым и Степаном Гордеевым. Со всех точек зрения эта половина сериала сделана с большим вниманием к той эпохе. Стилистически она даже напоминает советских фильмы конца 50-х – начала 60-х, но при этом развёртывается в более привычном современному человеку ритме и обходится без дебильного соцреализма. Историчность фактов и быта тех лет – тоже соблюдена очень точно. Я специально не буду выделять из увиденного какие-то определённые положительные стороны, потому что все чётные серии одинаково приятно смотреть. Только коротко напишу о актёрах. Единственная знаменитость в этой части «Перевала Дятлова» – Егор Бероев. И я впервые увидел его именно играющим свою роль, а не просто монотонно и с туповатой улыбкой произносящим текст (ура, наконец-то!). Остальные же актёры, за исключением Ивана Мулина (Дятлова) и Михаила Орлова (Кости Жмыха), были мне абсолютно неизвестны, но всё равно порадовали.
Но есть у этой части сериала и один значимый недостаток. К истории неудачного похода тоже зачем-то приплели немного байды о зомби из СС (а ещё о фашистском кольце бессмертия). То есть сценаристы героически спасли от напридуманной народом фантастики группу Дятлова, но оставили кучку собственной паранормальной поебени сбоку. Зачем – не понимаю совершенно.
А теперь – общая резолюция. Смотреть «Перевал Дятлова» можно. Чётные серии – даже нужно. Нечётные серии – не идеальны, но и не так плохи, как показалось некоторым уже посмотревшим.

Сериал Семёна Слепакова «Окаянные дни» (2020 год) – второй из известнейших российских сериалов, снятых полностью «на удалёнке» во время весеннего режима массовой самоизоляции (о первом таком сериале я писал в прошлый понедельник). Отличий от «#СидЯдома» у «Окаянных дней» довольно много: это десять никак не связанных между собой серий-историй разной длины и заметно разного качества, поставленных разними режиссёрами по сценариям разных авторов…
Но есть и технические сходства: актёры снимали сами себя по месту реальной самоизоляции, а сценаристы писали о проблемах этой же самой самоизоляции.
Получилось не так хорошо, как с «#СидЯдома», но, в общем, смотреть скорее стоит. Некоторые серии – даже очень хороши.

Несколько серий могут кому-то показаться странноватыми: всё-таки Слепаков – как автор и как продюсер – человек с минимальным количеством тормозов (и я рад, что это его качество реализуется именно в продукции такого типа). Но странные – не значит плохие.

Зато, по-моему, у этого сериала есть чуть больше шансов сохранить всю свою «смотрибельность» даже в те невидимые за горизонтом времена, когда сама самоизоляция начнёт забываться.