Блог Евгения СычёваEugi Gufo

Вышедший в декабре прошлого года фильм Романа Каримова «Неадекватные люди 2» – продолжение, как вы можете догадаться, первого фильма режиссёра «Неадекватные люди». Тот первый, десятилетней давности, фильм был весьма неплох (а для дебюта 26-летнего режиссёра – даже очень хорош). Второй же фильм теперь уже серии, как ни странно, оказался ничуть не хуже. В определённом смысле – даже лучше.
Сюжет «Неадекватных людей 2» не имеет ничего общего с первым фильмом, а просто рассказывает о событиях в жизни всё тех же главных героев через несколько лет после знакомства. Рассказывает всё так же легко и просто, но при этом – ещё более реалистично. Я совершенно не понимаю, почему Википедия называет этот фильм комедийным, но и трагедией я бы его не назвал. Я бы назвал этот жанр жёстким реализмом. Потому что в данном конкретном случае я увидел честное напоминание о том, что процессы развития людей и отношений не могут идти независимо один от другого: они должны происходить (или синхронизироваться?) как-то так, чтобы ни один из них не прервался. Отставание в развитии так же опасно для отношений, как усталость от внутренней постоянности обеих сторон. Но многие люди так не умеют; часто даже не понимают, что так надо. Или понимают, но – слишком поздно. Хотя стремились ведь сделать как лучше, а получилось, как всегда бывает в жизни.

При всей своей лёгкости и динамичности, «Неадекватные люди 2» – очень умный фильм, о котором почти невозможно написать всеобъемлющий текст. Этот фильм просто нужно видеть.

«Голоса за кадром» (режиссёр Евгений Руман, 2019 год) – хороший по форме и содержанию фильм о той части русской эмиграции, что происходила в несколько «волн» до начала 90-х годов прошлого века. Хороший по содержанию – потому что честный в описании всех трудностей, бед и разрушении иллюзий, с которыми сталкивались уехавшие в никуда и без ничего никому ненужные люди. Те люди, что в СССР даже часто не могли себе представить, что в свободном мире спасение выживающего – дело рук самого выживающего. Это ведь только в XXI веке россияне поехали «на Запад» с кое-какими адекватными представлениями о капиталистическом строе, с деньгами, знанием языков, профессией (применимой как на месте, так и по интернету «в сторону» России) и, самое главное, с возможностью и часто намерением вернуться в любой момент. Так что «Голоса за кадром» даже можно считать неким подобием учебника истории.
А по форме фильм хорош тем, что его интересно смотреть и даже вспоминать. И без этого не получился бы даже самый правдивый в мире фильм.
В общем, советую всем.

P.S.: но вот стало интересно: в какой-нибудь ещё далёкой стране – кроме Израиля – местные режиссёры снимают фильмы на русском? В США, например? Интерес мой пока – чисто научный.

Фильм Ричарда Флейшера «10 Rillington Place» (1971 год) я посмотрел не только потому что меня интересовала фигура Джона Кристи, но и ради сравнения с современным мини-сериалом.
Старый фильм – о котором я пишу сегодня – оказался гораздо лучше. Во-первых, в чуть менее чем двухчасовой фильм авторы смогли уместить всё самое главное (иногда мне кажется, что современным сценаристам и режиссёрам это умение не доступно на генетическом уровне), не отходя при этом от исторической правды. Во-вторых, Джон Кристи в этом фильме выглядит именно маньяком, а не роботом, производящим трупы «на автомате». В-третьих, жена Кристи Этель тоже оказалась гораздо более естественным персонажем. Ну и в-четвёртых, в «10 Rillington Place» общее качество актёрского состава показалось мне гораздо более высоким: основные персонажи мне понравились почти все.
Так что я абсолютно спокойно советую вам «10 Rillington Place». Это именно хороший художественный фильм, основанный на реальных событиях.

Да, и там нет никаких лишних пыли, шума, крови, спецэффектов и т.д..

Трёхсерийный фильм BBC «Риллингтон-плейс» (режиссёр Крэйг Вивейрос, 2016 год) – странноватая вещь. С одной стороны, это – довольно точное описание деятельности известного английского серийного убийцы Джона Кристи, успешно изложенное в художественном (а не документальном) фильме без особого зацикливания на самой механике убийств. Кино-описание, отличающееся ещё и хорошей игрой некоторых актёров (в особенности – Тима Рота).
С другой стороны, сценаристы уж слишком схематично описали некоторых персонажей. Тот же Кристи, например, кажется просто бесчувственным оператором убойного конвейера, а не маньяком, убивающим ради удовлетворения каких-то противоестественных потребностей. А жена Кристи – просто мазохисткой, которая по совершенно непонятным причинам продолжает жить с человеком (и покрывать его), которого боится, ненавидит и уж точно совершенно не одобряет. История, конечно, до конца не установила всех особенностей внутрисемейных отношений реальной пары Кристи, но сценаристы-то могли бы проявить хоть какое-то стремление к логичности.

В общем, этот мини-сериал, по-моему, можно смотреть только из любви к правдиво изложенным реальным историям. Или из любви к Тиму Роту. А вот рассчитывать на хороший художественный фильм – точно не стоит.

Из всех анонсов фильма «Конференция» (режиссёр Иван Твердовский, 2020 год), которые я прочитал до просмотра, явно следовало, что фильм – о захвате заложников в Театральном центре на Дубровке и о конференции на эту тему… Уважаемые кинозрители,  не читайте советских газет  не попадайтесь в ту же ловушку: вышеприведённое впечатление от анонсов – ошибочное.
Ну, то есть, на протяжении более половины экранного времени фильма мы и правда наблюдаем «конференцию» – собрание некоторых бывших заложников Дубровки. Но картинка полностью совпадает с содержанием только в очень плохих фильмах. «Конференция» же на самом деле могла бы быть посвящена любому террористическому акту, произошедшему в любой точке мира и в любое время. Потому что этот фильм – не реконструкция событий и не попытка найти виноватых (два важных элемента, о которых когда-нибудь ещё будет снят по-настоящему хороший документальный, а не художественный фильм). Фильм Твердовского – интересная работа о посттравматическом синдроме, с которым вынуждено жить довольно большое количество людей и в современной России. Именно в этом и состоит ценность фильма: не так много российских режиссёров вспоминает, что после революции и Второй мировой войны в стране случилось ещё некоторое количество больших человеческих и общественных трагедий.
Очень хорошо, что создатели фильма не пытались стать документалистами или судьями: смешение жанров помешало бы уловить главную мысль. Не очень хорошо, что с художественной точки зрения фильму не хватает то ли динамики, то ли напряжения. Получилась важная, но тяжеловатая для внимательного просмотра картина.
Но я бы сказал, что стоит посмотреть.

И да – фильм снят без поддержки Министерства культурки. Как странно.

Криминальная комедия Ариэля Винограда «Афера века» («El robo del siglo», 2020 год) – фильм местами немного наивный и провинциальный, но, в общем, весёлый и интересный. Некоторое время назад я прочитал о нём в одной не киношной фейсбучной группе, и совершенно не пожалел, что наконец-то посмотрел. А теперь вот советую его и вам.
Без сцен насилия и бессмысленных спецэффектов, фильм рассказывает о крупном ограблении банка, которое с большой фантазией предпринимается компанией разной степени неудачливых по жизни мужиков. И заканчивается великое предприятие – очень и очень реалистично…

А вот тот факт, что фильм основан на реальных событиях, совсем не должен нас интересовать. Хотя я понимаю, что для кого-то это всё-таки важно. Но это же художественное произведение, а не документальное кино.

Каждый декабрь задаюсь одним и тем же вопросом: а нормальные новогодние фильмы ещё снимают? И начинаю искать. Но нового приличного почти никогда не находится. А если и находится, то новым оно оказывается только для меня и ещё полутора таких же отсталых человеков.
В этом году, вот, ещё ничего невиданного новогоднего – и одновременно приличного качества – не нашёл. Планирую посмотреть недавно вышедшую «Обратную связь» (продолжение неплохой «Громкой связи»), но о чисто новогодней составляющей и общем качестве этого фильма пока не знаю почти ничего. Правда, слабая надежда ещё остаётся.
Но всё то – ещё только планы. А сегодня, между тем, – последний понедельник года. Значит – и день последней кино-рекомендации в этом году. По этой причине решил я напомнить собравшимся о фильме Владимира Машкова «Сирота казанская» (1997 год) – добром, смешном и очень новогоднем. В уходящем 2020 году умер последний из «отцов» главной героини – Валентин Гафт. Так проводим их – плохой год и хорошего актёра – ещё и вот таким образом.

Да, и почему-то подумалось, что это – один из последних «камерных» русских фильмов. Надо будет серьёзно исследовать тему постепенного выхода нашего кинематографа из четырёх стен.

Посмотрел, наконец, новый – вот почти только что вышедший – фильм Михаила Сегала «Глубже!» (2020 год).
Очень хороший фильм с мощным чеховским ружьём на стене.
Больше ничего писать не буду, так как очень боюсь испортить вам просмотр или – кто вас знает – интерпретацию. Просто предложу вам сходить в четвертьпустой кинотеатр, пока есть такая возможность. Или туда, где вы привыкли смотреть новые фильмы.

А я начинаю ждать следующий фильм режиссёра.

«Достать ножи» (режиссёр Райан Джонсон, 2019 год) – хороший, интересный, поначалу похожий на классический детектив фильм, который, в то же время, очень легко смотреть. Больших достоинства, на самом деле, у него два. Во-первых, в отличие от большинства кино-детективов, сценарий на обрушивает на мозг зрителя кучу фактов, улик и имён, которые тот просто не в состоянии запомнить и вовремя соединить в тематические «кучки». Во-вторых, фильм насыщен смешными – в хорошем смысле – моментами, которые ничуть не умаляют достоинства рассказываемой истории.
Наличие и качество вышеуказанных смешных моментов – заслуга ещё и Дэниэла Крейга, который наконец-то хорошо играет в хорошем фильме, а не строит из себя унылого крутого в очередном идиотском варианте протухшей бондиады. Персонаж Крейга даже чем-то напомнил мне лейтенанта Коломбо из известного сериала. Хотя в этом вопросе я не большой специалист…
Ближе к концу фильм оказывается не совсем детективом (я не могу признать полноценным детективом историю, которую читатель или зритель не может разгадать силами собственного разума), но этот факт не делает фильм хуже. Он просто оказывается интересной историей с неочевидным сюжетом. Но не буду спойлерить.
Я лучше сделаю ценное предупреждение: по ходу фильма главную героиню периодически рвёт, но данный приём совершенно не должен вас пугать или наводить на мысли о роли пошлости в современном искусстве. Рвота в данном случае – самое настоящее висящее на стене ружьё.
В общем, «Достать ножи» – фильм, который стоит посмотреть.

А Дэниэл Крейг реабилитировал себя в моих глазах. Не буду больше шарахаться от фильмов, где его имя упоминается в касте.

В октябре вышел новый фильм Валерия Тодоровского «Гипноз». И тут-то я вспомнил, что ещё не видел его предыдущий фильм – «Одесса» (2019 год). Вот и взялся – посмотрел…
Что-то я совсем не понял некоторых вещей. Например: почему фильм заявлен как комедия? Единственный элемент, который можно было бы рассматривать как комедийный – лингвистическая стилизация «под Жванецкого» некоторых диалогов и монологов актёров старшего поколения. А в самом сюжете я никакой комедии не заметил.
Ещё не совсем понятно, чем именно заканчивается фильм: последний диалог идёт на идише, которого, похоже, только один я из всех адресатов фильма не знаю. Конечно, у меня есть некоторые предположения о содержании той беседы, но уверенности в моей правоте – нет. А раз нет, то нет и уверенного мнения о том, о чём вообще фильм. Получается просто художественно оформленная хроника жизни одного большого семейства.
Ну и если всмотреться в детали, то становится непонятно, почему герой Евгения Цыганова – «выездной» сотрудник крупной столичной газеты – ведёт себя и воспринимается остальными как не более чем равный. То ли создатели фильма забыли про реалистичное отражение этого (важного, на самом деле) аспекта советской жизни, то ли не сочли возможным объяснять такие детали современной молодёжи (которая, как мы видим по многочисленным текстам в интернете, не может себе даже представить некоторых абсурдных советских реалий). В результате фильм немного отдаёт клюквой.
В общем, фильм можно смотреть только ради картинки и нескольких актёров: прежде всего – Ярмольника и Розановой.

Да, и в коронавирусный год начало фильма смотреть было странновато…