Блог Евгения СычёваEugi Gufo

Совершенно случайно узнал я о довоенном и даже доковидном кино-режиссёрском дебюте Данилы Козловского – о фильме «Тренер» (режиссёр Данила Козловский, 2018 год). Даже при том, что жанр фильма – спортивная драма (а ещё точнее – футбольная), а среди актёров присутствует некоторое количество существ, поддержавших войну в Украине, фильм я решил посмотреть. Футбол (как и весь профессиональный спорт) мне безразличен, а война – отвратительна, но фильмы я смотрю или не смотрю совсем по другим причинам.
Решил – и посмотрел. Понял, что не зря я обычно избегаю спортивные драмы – кроме неинтересной тематики там есть риск нарваться ещё на кучу недостатков, на самую настоящую кино-сборную недостатков. Правда, для понимания этой нехитрой истины пришлось сделать некоторое усилие… Всё дело в том, что в «Тренере» – максимально дебильные диалоги: их как будто писали люди с литературным талантом уровня футбольного таланта российской сборной… Не уверен, что вы можете себе такое представить, но вы попробуйте: вспомните самый тупой фильм, который вы видели в своей жизни, и умножьте градус тупизны на сто. Все 100% персонажей фильма (ну, кроме одного эпизодического) говорят законченными предложениями, в которых применяются штампы и «высокий» слог очень плохих романов из привокзального киоска. И при этом, насколько я заметил, не используют ни одного нецензурного слова: то есть даже футболисты там оказались культурными, как какие-нибудь работяги рыболовного судна. А произносятся все диалоги в позах, с разворотами или с проходами мимо собеседника, на которые было бы кринжово смотреть даже в любительском провинциальном театре. Как результат – фильм очень тяжело смотреть и слушать, хочется немедленно выключить эту хренотень и включить вместо неё вообще любую другую вещь – даже какой-нибудь фильм о творческом кризисе китайской стиральной машины из Тамбова. А пытаться задуматься над сценарием «Тренера» – совсем не хочется.
На самом деле, сценарий (как и сюжет) у фильма простой – не может же он быть сложным у спортивной драмы! – для созерцания и пересказа: знаменитый футболист уходит из большого спорта после эпической ошибки, но спустя пару лет о нём вспоминает директор провинциальной команды-Золушки и даёт ему шанс именно из-за его статуса изгоя, а бывший футболист не без труда преодолевает неприязнь вверенных ему пинателей мяча и выигрывает с ними финал кубка против одной из сильнейших команд страны (по совместительству – его бывшей команды). Ура и счастливый финал. Романтическая линия и семейная драма в качестве второстепенных линий тоже не забыты. В общем, ничего особенного.
Кто-нибудь может задаться вопросом: ну хоть актёры-то в фильме оказались хорошими профессионалами? Есть один очень хороший (но ему почти нечего играть), несколько неплохих (вынуждены озвучивать дебильные диалоги) и очень много выдающих себя за актёров говорящих брёвен (некоторым из них были доверены значимые роли).
Хороша ли в фильме картинка? Летающая по футбольному полю во время матчей камера производила хороший эффект. В остальном же – всё весьма средне.
Грамотно ли показана «футбольная жизнь»? Не знаю, так как совсем не разбираюсь в теме. Но на одной из эпизодических ролей задействован довольно известный свеже-бывший российский футболист – думаю, что он консультировал создателей фильма по всем главным вопросам.
Стоит ли тратить время и силы на просмотр «Тренера»? Я бы не стал советовать это делать, но рейтинг 7,1 на Кинопоиске намекает, что кому-то этот фильм зашёл (хотя бы под пивас на диване вечером трудового дня).

А я пока завязываю со спортивными фильмами.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

По неосторожности посмотрел фильм «Субстанция» («The Substance», режиссёр Корали Фаржа, 2024 год). Зачем я это сделал, да и каким образом этот фильм вообще попал в мои кино-планы – не понимаю совсем. Дело в том, что «Субстанция» – это боди-хоррор, а фильмы ужасов я вообще-то не очень люблю: не потому что боюсь (не боюсь), а потому что обнаруживаю очень мало смысла в их содержании. И зачем мне смотреть неприятные бессмысленные движущиеся картинки? Незачем. В мире хватает и интересных мне вещей.
В общем, «Субстанцию» я начал смотреть почти что по ошибке, продолжил в надежде, что скоро она станет «нормальным» фильмом и досматривал уже из-за вредной привычки не бросать начатое. Увидел фильм, к которому какой-то смысл притянуть можно, но настолько простой, что тратить на просмотр почти два с половиной часа было совсем не обязательно.
Дело в следующем: стареющая актриса лишается последней работы (фитнес-передачи на телевидении), пугается собственной старости (не знаю, почему: никаких её проблем с внешностью или финансами мне-зрителю не заметно), покупается на подпольную рекомендацию мутного препарата, отщепляющего от любого человека его лучшую молодую и красивую версию (распространятся препарат, как фактически следует из фильма, абсолютно бесплатно) и через порванную (в буквальном смысле слова) спину рожает молодую в меру пухлую девку. Жить полной жизнью они теперь будут по очереди: неделю – одна, неделю – другая. Потому что они – единое целое. Одна живёт, вторая в это время лежит в кладовке с чем-то вроде капельницы с питающим веществом. Молодая устраивается работать ведущей на телевидение всё в ту же – немного обновлённую – фитнес-передачу, а старая продолжает заниматься ничем. Но молодая входит во вкус, всё больше задерживает обязательные переключения на старую версию, да ещё и высасывает из неё всё больше энергии. Такое безответственное поведение не может не обернуться ужасным концом – фильм ужасов же – для обеих версий не желавшей расстаться с молодостью актрисы. Вот и вся кина.
К этому всему, предполагаю, следует подтянуть мораль: не цепляйтесь за ностальгию о молодости, «будьте собой», живите своей жизнью и т.д. и т.п.. Хороший фильм обо всём этом снять можно, но нужен талант. «Ужастик» же снять гораздо проще.
Или фильмы ужасов снимают вообще не ради смысла? Не знаю – не специалист.

В общем, вы поняли: я не люблю фильмы ужасов. А потому не возьмусь рекомендовать вам «Субстанцию» или, наоборот, отговаривать вас её смотреть. Решайте сами.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Уже не помню по каким причинам и вследствие каких кино-поисковых действий, но заметил я несколько недель назад, что в своё время пропустил фильм «Звезда» (режиссёр Анна Меликян, 2014 год). Заметив, включил в план на навёрстывание, и вот – наконец-то посмотрел.
Если совсем коротко, то это – очень странный фильм: он всеми способами старается не понравиться зрителю на протяжении примерно двух часов экранного времени, и только в последние минут десять в нём обнаруживается что-то похожее на правдоподобный и даже немного красивый финал. Совсем не уверен, что многие готовы к такому кино-испытанию, и очень хотел бы узнать, какой процент зрителей досрочно уходил с киносеанса или выключал фильм на своём девайсе. Но всё-таки попробую написать о некоторых своих впечатлениях.
Во-первых, это тот фильм, который заставляет напомнить неопытным зрителям: неприятные вам «человеческие» качества персонажей не означают низкое качество сценария, а даже, в каком-то смысле, наоборот. Вот и в фильме «Звезда» нужно правильно понять, что же там раздражает: то ли сами персонажи, то ли та хрень, которой они заполняют свою жизнь, то ли способ, которым нам всё это показывают. Разобраться во всём этом можно, но не у всех может хватить терпения.
Начинается фильм с раскапывания всякого говна, из которого состоит внешне богатая гламурная московская жизнь. Кто-то уже оказался в богатой жизни и пытается в ней закрепиться, кто-то ещё находится в фазе Золушки с чисто материальными запросами и полным отсутствием средств и способностей для их достижения, кто-то ещё в знак подросткового протеста болтается среди вторых, кормясь среди первых. Фальшивая розово-тусовочная жизнь особенно раздражающе смотрится на фоне всех тех людей, которые на самом деле всё это богатство обеспечивают своим трудом. И разворачивается действие в строящейся-перестраивающейся Москве, где все – как бы временные гости, бездомные в поиске большой удачи…
Опа, вот это уже – атмосфера, а не отрицательное качество фильма. В этой атмосфере зритель может наблюдать историю двух женщин, рассказанную третьей (режиссёром). Фильм при этом получился для всех (не бабский), но – со своими стилистическими особенностями. И пока вы будете продираться и через привыкание к персонажам, а также через редкий и мало привычный для российского кино всё-таки женский формат режиссуры, главное – не сдаться. Тогда вы даже обнаружите в этой мелодраме те сюжетные точки, в которых становится действительно интересно: что здесь вообще происходит? Потому что любое произведение должно быть интересно и своим действием. Не наблюдать же два с лишним часа за одними страданиями бедных и богатых по деньгам и за совместным их шатанием по ночным клубам?
В общем, если ещё не видели «Звезду» Меликян, но в какой-то момент соберётесь посмотреть: помните, что то что вы видите – не то, что вам кажется. И всё, как я надеюсь, пройдёт относительно хорошо.

Да, а заявленный в титрах Гоша Куценко появляется в кадре всего на несколько секунд и почти без слов. Так что не волнуйтесь, если у вас были для этого причины.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Случилось почти чудо: я увидел хороший интересный фильм, который можно не только смотреть, но и пересматривать – «Критик» («The Critic», режиссёр Ананд Такер, 2023 год). Возможно, вы и сами про него уже всё знаете, но я всё-таки напишу для не смотревших и сомневающихся…
«Критик» – фильм о саркастическом, «злом» во всех смыслах профессионале: театральном критике из лондонской газеты, который постоянно наводит ужас на весь городской театральный мир, но любим читателями именно за такой свой авторский стиль. Критик этот – не только «не ангел» в профессиональной среде. Он ещё и по жизни даже «не святой»: цинично использует людей, не заботясь об их дальнейшей судьбе, для достижения своих целей, пьянствует, не соблюдает принятые в посещаемых им общественных местах правила поведения, и вообще он – гомосексуалист (что в Англии 1934 года – не только осуждаемо, но и наказуемо). Но играет этого отрицательного – не на все 100%, правда, не карикатурно-отрицательного – персонажа Иэн Маккелен, а потому наблюдать за ним не только интересно, но и даже приятно. И, одновременно, понятно, что такой персонаж, какой бы знаменитостью он ни был, рано или поздно найдёт на свою голову слишком большое приключение.
Приключение такое находится: столкновение с желанием нового владельца «родной» газеты очистить штат от старых пердунов и грубиянов. И сопротивление этому желанию, оказанное в меру своих способностей и с применением привычных методов, обернётся драмой… В развитии этой драмы нет ничего детективного – как нет ничего детективного в драмах Шекспира –, но о сюжете я всё равно ничего вам не скажу. Есть же люди, которые не любят спойлеры даже в случае самых обыкновенных историй. Зато я могу без каких-либо проблем гарантировать, что в фильме хороши все составляющие: сюжет, сценарий, игра актёров, картинка, восстановленная атмосфера Лондона 1930-х годов XX века.
В общем, как вы можете догадаться, «Критика» я советую смотреть. Всем, кроме ватников и скрепоносцев, которые боятся любого упоминания гомосексуализма, как [подставьте своё сравнение].

Да, а ещё я читал, что первоначально фильм был смонтирован совсем по-другому – в более мрачном стиле и с не доминирующей ролью критика в сюжете. Мрачность мне часто даже нравится, так что буду надеяться на «утечку файла».

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Давно собирался, и вот, наконец-то, посмотрел фильм «Игра с неизвестным» (режиссёр Пётр Солдатенков, 1988 год). Понял, что ожидал от фильма совсем не то, что стоило ожидать. Что именно я ожидал – интересно только мне, а вот что собой представляет сам фильм – можно и написать.
На практике фильм выглядит как смесь любительского документального и любительского же музыкального фильма. Любительская составляющая выражается, в основном, в использованных технических средствах: в 1988 году на такой фильм, как я себе представляю, невозможно было получить бюджет ни от государства, ни от больших «частных» спонсоров, а потому снято было всё на плохую плёнку, без нормального света, почти полностью «с рук» и без помощи по-настоящему хорошего опытного оператора. В таких условиях и с такими средствами хорошо снимать вообще, по-моему, умел только Павел Лебешев. А здесь результат – очевиден: тёмная прыгающая картинка с часто неудачной раскадровкой. К тому же, оцифрован фильм – как минимум, та копия, которая сейчас находится в публичном доступе – в домашних условиях, так что видно (а иногда и слышно) местами совсем плохо. Но по содержанию фильм является уникальным историческим документом, а потому нужно смотреть то, что доступно.
Документальным фильм можно назвать абсолютно заслуженно, так как в нём запечатлена часть публичной жизни части тогдашнего советского музыкального «андеграунда»: Юрий Шевчук и группа «ДДТ», Александр Башлачев, Юрий Морозов, Андрей Дворин, группа «Капитальный ремонт», Юрий Кукин, Александр Дольский, Олег Митяев, Евгения Смольянинова… Показано, как все эти люди выступают, тусят, общаются между собой и с другими людьми. Послушать всё это может быть интересно людям, заставшим те времена или даже участвовавшим каким-то образом в той андеграундной жизни. Для историков советского рока, возможно, фильм станет одним из источников какой-то информации.
А музыкальным фильм можно назвать не только по причине профессиональной принадлежности главных героев и/или запечатлённых живых выступлений. В фильме ещё присутствует несколько специально снятых музыкальных вставок, имитирующих по своей визуальной стилистике западные музыкальные клипы 80-х. Исполнители «номеров» – всё те же андерграундные советские музыканты, главные герои фильма.
Стоит ли этот фильм смотреть? Только если вы – большие любители этого кино-жанра, большие фанаты кого-то из снявшихся в фильме или просто сильно ностальгирующие по тем временам люди. Всем остальным, по-моему, смотреть в «Игре с неизвестным» не на что.

Сам я не сожалею, что посмотрел, по своим причинам. А вы – решайте для себя.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Совершенно случайно посмотрел финский фильм «Тяжёлая поездка» («Hevi reissu», режиссёры Юусо Лаатио и Юкка Видгрен, 2018 год). Именно совершенной случайно – потому что прочитал о нём в месте, где фильмы упоминаются / рекомендуются, по-моему, раз или два в год. Случайность оказалась счастливой: «Тяжёлая поездка» – неожиданно приятная трэш-металлистская чёрноюморная околомузыкальная постподростковая комедия. Вспоминая себя-молодого, предположу, что лет в двадцать я пересматривал бы этот фильм минимум раз в неделю. Я сейчас, когда я уже более чем вдвое старше, мне просто понравилась, «зашла», эта немного придурковатая кина.
Сюжет у «Тяжёлой поездки» простой: четверо деревенских друзей детства уже десять лет играют симфонический постапокалиптический экспериментальный языческий оленеводческий антивоенный фентези-метал в подвале олене/скотобойни отца гитариста. У группы всё ещё нет своих готовых песен и даже названия, не было ни одного концерта даже в родном финском Мухосранске. Но в какой-то момент на оленебойню заезжает по своим бизнес-делам организатор крупного ежегодного норвежского метал-фестиваля, и группе чудом удаётся всучить ему свежайшую демо-запись своей первой оригинальной песни. Гость уезжает с кассетой (да, с самой настоящей, «ламповой» аудио-кассетой!), а четверо героев сразу начинают надеяться на скорое выступление перед понимающей публикой на заграничной сцене. А потом – активно готовится к дальней поездке. А потом – ещё много чего, о чём я не буду спойлерить…
Что ещё есть в фильме кроме бодрого действия и качественной чёрной комедийности? Есть много намёков на историю мировой тяжёлой музыки. Сам я никогда серьёзно не слушал ничего тяжелее хард-рока, но некоторые металлистские отсылки всё-таки смог в фильме оценить: например, что-то вроде намёка на гибель басиста «Металлики» в аварии автобуса во время гастролей по северной Европе, дикая эстетика «Кисс», стремление в Норвегию как в «страну тяжёлой музыки» определённого исторического периода… Не исключаю, что такого в фильме на самом деле много, но я – не самый большой специалист по жанру, а потому всего перечислить не смогу. Но это и не так важно: все эти детали не оказывают большого влияния на понимание сюжета фильма, но могут быть дополнительным бонусом для настоящих или бывших металлистов / металломанов.
Если ни одна их перечисленных характеристик фильма «Тяжёлая поездка» вас не напугала и не оттолкнула – вполне можете посмотреть: совсем не исключаю, что вам понравится.

А шесть лет спустя после выхода фильма, осенью 2024 года, вышел, вроде бы, фильм-продолжение. Не знаю пока, рискну ли я его смотреть: обычно всякие продолжения оказываются заметно хуже первого фильма.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Зачем-то недавно посмотрел кину «Отец года» («Goodrich», режиссёр Холли Мейерс-Шайер, 2024 год). Теперь буду вас от него спасать. Ну или хотя бы пытаться…
Сюжет фильма даже отчасти реалистичен: у мужика предпенсионного возраста начал загибаться бизнес, которому он посвятил почти всю свою взрослую жизнь (торговля произведениями современного искусства в собственной галерее), и именно в этот момент давно окружающие его люди решили понакидать ему дополнительных проблем. Жена, например, легла в рехаб лечиться от зависимости от таблеток, оставив его с двумя малолетними детьми и обвинив его в том, что он не интересуется её проблемами (интересуется ли она его проблемами – умалчивается, зато после выписки она от него совсем уходит). Один из ключевых работников галереи решает уйти к потенциальным конкурентам (ну, формально он – не раб). Наследница произведений потенциально коммерчески успешной художницы соглашается на выставку именно в галерее главного героя, но в самый последний момент неожиданно кидает его самым наглым образом и тоже уходит к конкурентам. Старшая дочь от первого брака вообще стреляет из двустволки: 1) она беременна и это ей надо обязательно помогать и 2) пару раз закатывает скандал на тему «ты – вечно отсутствующий по причине дурацкой работы отец, тьфу на тебя много раз» (я никогда не понимал смысла и цели таких скандалов: что было, то было – раз не разобрались в соответствующее время, то пройди теперь мимо и сконцентрируйся на более подходящих тебе людях). В общем, бывают в жизни такие лавины проблем.
Но главный герой – его фамилия Гудрич и является оригинальным названием фильма – как-то барахтается, но постепенно становится действующим отцом (процесс становления, который и мог бы оказаться самой интересной частью фильма, нам показывают очень скупо), закрывает галерею и превращается в обычного дедушку. Следует финал с розовыми соплями.
Вот такая кина, снятая неровно и непонятно зачем и о чём. О том, что у человека на старости лет крякнулась жизнь, и при этом «всё хорошо»? Затем, что мы должны радостно за этой историей наблюдать? Хотя наблюдать там особенно не за чем: нам просто показывают череду проблем и упрёков, а потом – финал. А в перерывах между ними что-то, что не очень успешно намекает на эволюцию главного героя: но эпизоды я вижу, я саму эволюцию – нет.
Так что фильм получился скучный и бессмысленный. Не могу найти ни одной причины, по которой стоило бы вам его советовать.

А, нет, одна причина есть: в одном эпизоде длиной в несколько секунд реально очень смешно прошлись по современным феминисткам. И это – всё.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Из чисто кино-спортивного интереса посмотрел фильм «Мира» (режиссёр Дмитрий Киселёв, 2022 год). Раньше-то я только подозревал, что все настоящие спортсмены – мазохисты, а теперь точно это знаю.
По форме «Мира» – это такой бодрый фильм-катастрофа с элементами фантастики и максимально счастливым концом. А по содержанию и смыслу – редкая дребедень. Не очень люблю тратить силы на дребедень, даже редкую, но об основных проблемах фильма всё-таки предупрежу: возможно, кому-то это спасёт почти два часа единственной земной жизни.
Фантастическая составляющая фильма заключается в том, что на орбите Земли уже много лет находится космическая станция «Мир-А». Станция – супер современная, оснащённая искусственным интеллектом невероятной мощи: он не только выполняет любые команды по управлению станцией и помощи в научной работе, но и находит любую информацию о происходящем на Земле, выдаёт любые точные инструкции на любой жизненный случай и даже может подключиться к любой находящейся на Земле электронике (уличному видеонаблюдению, светофорам и машинам, детским игрушкам и т.д.). А ещё на космической станции уже шесть лет безвылазно сидит команда космонавтов – идеально подстриженных и побритых, в идеально поглаженной земной одежде. В начале фильма команда предупреждает Землю о надвигающемся сильном метеоритном дожде, который должен «выпасть» на российский Дальний Восток, Японию, Австралию и Новую Зеландию. Бортинженер Арабов очень волнуется за живущих во Владивостоке дочь и бывшую жену.
Бодрым фильм становится когда обещанный метеоритный дождь наносит серьёзный урон как космической станции (в живых остаётся только бортинженер Арабов в своём чудом уцелевшем изолированном отсеке), так и Владивостоку (зрителю показывают, почти что глазами дочери Арабова, большое количество катастрофических сцен того, как люди спасаются от метеоритов бегом и на машинах, часто благодаря доброте, героизму и котикам незнакомцев).
Дребеденью фильм становится когда бортинженер Арабов задействует все оставшиеся мощности повреждённой космической станции и живучий ИИ для спасения дочери в удалённом режиме: начинает передавать ей – благодаря возможности подключиться ко всему на свете – информацию по выходу к спасателям из завалов, по покорению разваливающейся на глазах недостроенной и повреждённой метеоритами высотки, по выходу из затянутого туманом центрального квартала и, в конце концов, по тушению пожара на низко технологическом нефтетанкере в порту города. Всё это действо сопровождается то задушевностями, то попытками слезогона, то чем-то, что, похоже, по идее сценаристов должно было быть смешными моментами и даже шутками. Во многих случаях смотреть на эти совместные потуги сценаристов, режиссёра и актёров – немного кринжово. Или фильмы-катастрофы и должны быть такими? Я – не большой знаток этого жанра.
Конец же у фильма – максимально счастливый, как и у некоторых уже известных мне российских фильмов-катастроф (в отличие от американских, в российских фильмах-катастрофах почти все персонажи в конце концов выживают). Бортинженер-спаситель погибает: в его обломке космической станции кончается запас электроэнергии, а он сам даже не успевает попасть в отсек для эвакуации до того, как остаток станции войдёт в плотный слой атмосферы Земли и сгорит там. Остальные же персонажи – поцарапаны, но живы-здоровы и готовы продолжать счастливую жизнь в мире и согласии.
В общем, в фильме всё настолько глупо, что даже лень разбирать сотни и десятки возможных моментов. Если у вас в жизни ну очень много лишнего времени (но только в этом случае), можете попробовать посмотреть сами…

Случайно узнал, что один фильм режиссёра Дмитрия Кисилёва я уже видел: его дебютную «Чёрную Молнию» – тоже глуповатый фильм был.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Ну что: бывают рождественские фильмы, бывают новогодние, а бывают, оказывается, и пасхальные… Это я недавно наконец-то посмотрел фильм «Ресторан без имени» («Nicht ganz koscher», режиссёры Штефан Саразин и Питер Келлер, 2023 год). Посмотрел, и решил, что лучше всего будет написать о нём именно перед самым Пейсахом.
Хотя, конечно, фильм гораздо более, чем пасхальный. Начинается там всё с того, что молодой ортодоксальный (а по факту – оказывается, что не очень) еврей пытается спастись от навязываемой отцом женитьбы и отправляется в Александрию – с благородной (или богоугодной?) целью спасти тамошнюю еврейскую общину от закрытия: ведь если на празднование Пейсаха александрийских евреев соберётся меньше десяти, то по договору с местными властями их выселят и вообще прогонят с конфискацией имущества. Так что у молодого ортодокса появляется уважительная причина не встречаться с матримониальным посредником, а срочно отправляться из Тель-Авива в Александрию… Вот только на последний подходящий авиарейс он опоздал, и теперь ему нужно срочно пересечь – непонятно каким образом – Синайскую пустыню. К счастью, на помощь приходит настоящий (по факту – тоже не совсем) бедуин.
И вот с этого момента начинается по-настоящему качественная комедия, да ещё и в некоторой мере приключенческая (да, нужно быть очень рисковым или очень непрактичным, чтобы переться через агрессивно настроенную страну в еврейской национальной одежде). Но вам бояться не стоит – религиозной вражды на экране не случается, чувства зрителей не оскорбляются (только если зрители – не идиоты, неспособные отличить персонажа от сценариста), никакая пропаганда не осуществляется, побеждает дружба. И любима еда тоже побеждает.
Эту по-умному смешную комедию (ну, за исключением пары единичных моментов) я бы не стал советовать вообще всем подряд. Люди, привыкшие следовать за социальной модой – то есть привыкшие «думать» как все – там точно ничего не поймут. А любители бодрого и бессмысленного движа со спецэффектами из каждой щели – ничего не увидят. Всем остальным можно смотреть – есть надежда, что они оценят этот хороший фильм по достоинству.

Я сам совершенно случайно узнал про этот фильм. Если бы Леонид Каганов кратко не упомянул его в посте на совсем другую тему, то я, похоже, и не узнал бы никогда – больше мне о нём нигде читать не приходилось.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.

Кому-то это может показаться невероятным, но я только совсем недавно впервые посмотрел фильм «Счастливый конец» (режиссёр Ярослав Чеважевский, 2010 год). О существовании-то фильма я знал уже очень давно, почти с самого момента выхода его в свет, но меня всегда пугали описания сюжета: мне казалось, что на практике там вообще должен оказаться лютый трэш, пошлость и то, что спустя много лет начали называть словом кринж…
Но вот собрался и решился, всё-таки, посмотреть – потому что упоминания фильма (причём, положительные) до сих пор где-то мне встречаются, а я всё ещё оставался «не в теме». Теперь делюсь впечатлениями с – если они существуют в природе – такими же сомневающимися, как я.
Большинство из вас уже знает сюжет хотя бы по слухам: от суперпопулярного в одном большом городе стриптизёра сбегает его основной рабочий и мыслительный инструмент – член. Сбегает даже не по повелению какой-то ведьмы, а сам – по причине неодобрения стиля жизни хозяина. Стриптизёр вместе с членом теряет любимую супердоходную работу, любимый активный досуг и, в скором времени, все небольшие сбережения – и после недолгих скитаний устраивается работать в ментовкий собачий питомник (потому что идти ему некуда, а животных он любит). Сбежавший же на свободу член, наоборот, довольно быстро встаёт на ноги, проделывает большой путь к очеловечиванию: попав в первый же день «свободы» в психушку, он не теряет времени даром – начинает заниматься самообразованием, производит хорошее впечатление на медкомиссию (или как она там называется?), учится говорить (даже с окончаниями) и социализироваться, знакомится с девушкой из нормального мира, по выходе из психушки начинает учиться жить среди людей и регулярно посещает библиотеку…
Настоящие проблемы у обоих персонажей (или частей одного?) начинаются в тот момент, когда та самая упомянутая выше девушка знакомится с хозяином члена и, не зная всей правды, мучается в попытках выбрать между двумя нравящимися ей новыми знакомыми-претендентами. Кончено же, член и бывший стриптизёр не могли в конце концов не встретиться и не вступить в финальную схватку за любовь, свободу и собственное достоинство… Но побеждает верность: по совету одного старого хрена из библиотеки беглый член – дабы не жалеть ни о чём до самого конца – возвращается к хозяину, поставив ему при этом два жёстких условия: оставаться всегда верным той самой девушке Алёне и по вторникам отпускать его (член) в библиотеку. Как мы увидим из финала фильма, договор бывшим стриптизёром если и нарушается, то только относительно второго пункта и не по собственной его вине.
Вас пугает этот сюжет? Вот если бы он существовал только в качестве сценария, синопсиса или, например, пьесы, то я бы с вами полностью согласился. Да, в общем, я бы и фильм после прочтения подобного пересказа не стал бы смотреть. Но уважаемые мною кинозрители давно посмотрели и посоветовали. Так что посмотрел и я. Посмотрел и выяснил, что на практике у режиссёра получилась совершенно не пошлая, а смешная, добрая и современная комедия. Простая и лёгкая, но вполне достойная и с некоторым количеством смешных эпизодов, не относящихся к теме членобегства. И её вполне можно показывать всем, кроме ханжей, скрепоносцев и вышедших из многовековой комы гимназисток.
Для меня осталось большой тайной, как режиссёру Чеважевскому удалось заманить в фильм такое – отличное от нуля – количество хороших актёров: они же не могли заранее знать наверняка, что именно получится из такого необычного сценария! Подозреваю, что они (да и не согласившиеся на участие в проекте люди, о существовании и количестве которых мы не знаем) в начале произнесли некоторое количество крепких пожеланий. Но главное ведь – результат. А результат – приличный.
В общем, легче фильм посмотреть, чем описать его словами.

Так что если вы – такие же тормоза, как я, то именно я вас и информирую: лучше бросить уже остатки сомнений и посмотреть «Счастливый конец». Самое начало будет неожиданным и непривычным, а потом всё пойдёт хорошо.

---

N.B.: давние читатели могли заметить, что я не смотрю фильмы некоторых жанров (анимация, фэнтези, боевики, лёгкие комедии, мюзиклы) и почти не смотрю сериалы. Если же вам интересны такие фильмы (или вы просто хотите узнать, откуда я узнаю о некоторых интересных фильмах) – можете поискать идеи для просмотра в кинорецензиях Алекса Экслера.